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Novedades:
Cinefania: Reseña de la
Muestra Narciso I. Menta...
Terror Universal: Cine caníbal
(V), Carlos Enrique Taboada (II)...
Ficción: El Engendro Maldito, de
Bierce...
Televicio: Un toque de Anthony
Quayle...
Televicio Webzine: ¿Quién
está en primera?...
Cine-Braille: Nuevas medidas de seguridad
en aviones...
DVDe Culto:
Novedades de la quincena...
Dípticos: La Noche de la Iguana
y 1984...
Reseñas: Vagabundo en la Lluvia (1968)...
Noticias: Nueva versión de Soy
Leyenda...
Cine independiente: Sadomaster en
DVD...
Funciones: Expresionismo alemán...
Obituarios: Adiós a Glenn
Ford...
Cinefania
Homenaje a Narciso Ibáñez Menta en
Montevideo:
Resabio de la muestra (por Alejandro Yamgotchian): Con
cerca de 500 personas a lo largo de 4 días, finalizó el pasado
20 de agosto el homenaje a Narciso Ibáñez Menta y Chicho Serrador
en Cine Universitario, organizado por Arte7.com.uy. A pesar del
frío los socios y no socios de la institución volvieron a revivir
y en algunos casos a descubrir el talento de estos dos grandes
artistas del cine, el teatro y la televisión. El tributo había
comenzado el jueves 17 y finalizó el domingo siguiente con una
mesa redonda donde el público, durante casi una hora y media,
pudo intercambiar opiniones y hasta volcar unas cuántas anécdotas
de cuando padre e hijo visitaban Montevideo. Fue gratificante,
por otro lado, descubrir algunos seguidores entusiastas e investigadores
que todavía tenían grabados en videocassette capítulos de El pulpo
negro, y que a la vez recordaron con mucha nostalgia buena parte
de series televisivas que hoy día están desaparecidas y que tan
solo se conservan en sus respectivas memorias. La gente también
se aguantó el estado de algunos materiales (la cuarta parte de
la exhibido) que prácticamente fueron rescatados y mejorados a
más no poder. Fuente: www.arte7.com.uy
Correo:
Realizador independiente: Hola. Mi nombre es Daniel Guzman,
me acabo de inscribir en su portal por que me gusta esta vertiente
del cine y siempre la he desarrolado de manera independiente...
he echo varios cortos de misterio bastante blasfemos e irreverentes...
en lo que pueda ayudarlos no duden en contarme entre sus filas.
Daniel Guzmán
Hippies, mujer y cine: Hola, me llamo Belen, tengo 17
años y soy de Luján, Bs.As (Argentina). Les escribo porque necesito
que me ayuden. Estoy haciendo un trabajo de investigacion en historia,
sobre la revolucion hippie de los años 60 y el cambio del rol
de la mujer, y necesito, si por favor, me pueden informar acerca
de peliculas de esa epoca que traten estos temas; las tengo que
utilizar como fuentes de invesyigacion primaria. Espero me respondan
cuanto antes. Desde ya muchas gracias y disculpen las molestias.
Belen Bergagna
Respuesta: En general, las películas de la época suelen
mostrar a los jóvenes hippies desde un punto de vista externo
e imparcial. El cine de terror los suele mostrar en roles de potenciales
víctimas de los monstruos o asesinos de turno, en cambio otros
géneros los hacen presa de drogas, alcoholismo e incluso prostitución.
El fenómeno del hippismo no puede ser abordado, creo yo, sin meterse
un poco en los efectos de la Guerra de Vietnam para la sociedad
americana y, especialmente, para la juventud. Hay pocas películas
que muestran estas cuestiones (siempre hablando de la época),
una de ellas es TAXI DRIVER, de Scorsese. En una vertiente diferente,
el cine tb. se ocupó de ofrecer películas que pudieran ser interesantes
para esa masa cada vez mayor de jóvenes rebeldes, quienes, en
principio, convirtieron en film de culto NIGHT OF THE LIVING DEAD
(La Noche de los Muertos Vivientes) de Romero. Así surgieron JESUS
CHRIST SUPERSTAR (Jesucristo Superstar) de Norman Jewison, BROTHER
SUN, SISTER MOON (Hermano Sol, Hermana Luna) de Zeffirelli...
películas que en algún punto u otro ofrecieron temáticas acordes
a la filosofía hippie.
Ganador de la trivia: Estimado Dario, Ya estuve disfrutando
del libro que gane, al salir sorteado en el concurso del Mundial
Del Terror. Estoy muy contento tambien por tan lindo e interesante
premio. Este mail solo tiene ese fin, agradecerte por todo.
Pablo Giustozzi.
PS: son muy interesantes los boletines...
Respuesta: Este es el testimonio de un ganador de la trivia
del mes anterior. ¿Ud. que espera para participar? Muchas
gracias Pablo y la idea es seguir difundiendo libros interesantes
sobre cine para los lectores participativos.
Sobre Narciso I: Hola vi esta pelicula "Fin de Mes"...
creeo que mas de 10 veces! Me encanta fundamentalmente el mensaje
que lleva mas alla de ser una obra de arte del cine. Hay alguna
página donde pueda bajarla para grabarla en CD. Quiero
que la vean mis hijos y mi padre, la pelicula me recuerda a él
por el esfuerzo que ha hecho para darme educacion y futuro. Gracias.
Humberto Raul Camarota.
Respuesta: Esa película es un poco difícil de conseguir.
Habría que prestar atención a la programación del canal Volver.
Sin embargo, voy a investigar si se ha editado en VHS.
Sobre Narciso II: Siempre se dijo que la copia del Muñeco
Maldito se quemó en un incendio y que no existe ninguna otra,
¿es verdad? Además, por qué nunca se le ha hecho justicia,
con un homenaje como es debido, a un actor tan prolífico y tan
reconocido en numerosos países del mundo entero???
Manuel Lopez de Calatayud
Respuesta: EL MUÑECO parece haberse perdido en un incendio
o bien, siguió el destino de muchos programas grabados en videotape,
que fue el de ser regrabados con otros contenidos. Parece que
alguien ha escuchado tu queja. En Montevideo se realizó
una interesante muestra dedicada no solo a Narciso sino a su hijo
Chicho Ibáñez Serrador.
Sobre Narciso III: Soy un ferviente admirador de Narciso
Ibañez Menta y me gustaria saber si por algun medio puedo conseguir
la miniserie "El Muñeco Maldito" o bien algunas otras que se hayan
emitido en la Rep. Argentina. Tengo 52 años y las he visto casi
todas contando desde 1962. Como anécdota, no pude ver el
final de el Muñeco Maldito por problemas de cortes de luz en aquella
epoca y nunca màs la pude ver. Estarìa interesado en adquirir
la miniserie, pero no se a quien recurrir. Desde ya muchas gracias
por su tiempo. atte.
Jose Alberto Hlavanda
Respuesta: Lamentablemente la miniserie EL MUÑECO MALDITO
no se ha conservado en ningún formato. En su época de emisión,
sin embargo, estuvo grabada en Videotape, ya que tiempo después
de su exitoso primer pase, fue repuesta en la programación. Sin
embargo, no parece haber rastros de EL MUÑECO más allá de los
años '60. Esto se puede asignar a alguno de los incendios que
devoró parte de los archivos del canal o bien, a la costumbre
de regrabar tapes, que en su momento sirvió para achicar el gasto
monetario de los canales y que hoy en día da lugar a que no solo
aficionados como ud. o yo nos quedemos sin poder verla, si no
a que también las empresas se queden sin una suculenta posibilidad
de negocio.
Terror Universal
Actualización:
Cine
italiano de caníbales: en la selva nadie oirá tus gritos, parte
6 (Por Lucio Lagioia): El éxtasis total de mezcla
de géneros llegó con Holocausto Zombi. El productor
Fabrizio de Angelis, quien había logrado un sorprendente
éxito mundial un año atrás con Zombi 2 de
Lucio Fulci, (recaudando 30 millones de dolares, cuando no debe
haber costado ni 500.000) decidió realizar un film que
combine a los zombis con las tribus indígenas caníbales,
tan de moda luego de Holocausto Caníbal. El objetivo exploitation
quedó evidenciado en el atrayente titulo del film, que
utilizó las palabras básicas de ambos films predecesores:
Zombi (de Zombi 2) y Holocausto (de Holocausto Caníbal).
Inclusive, el argumento es bastante parecido al film de
Fulci: El Dr Peter Chandler (el inglés Ian McCulloch, protagonista
de Zombi 2) viaja junto a su asistente George (Peter O'Neill),
Susan, una periodista y novia de George (Sherry Buchanan) y la
enfermera y antropóloga Lori Ridgway (Alexandra Delli Colli)
hacia Kito, (situado en las Islas Molotto, Indonesia, Sudeste
Asiático). El objetivo es investigar varios casos de antropofagia
ocurridos en New York, originados por hombres que portan el símbolo
ritual de una secta tribal indígena de caníbales
procedentes de Kito. Allí, deberán enfrentarse contra
la tribu de caníbales y contra varios zombis creados por
el Dr Obrero (Donald O’Brian), quien exprimenta trasplantando
cerebros de cuerpos vivos a personas ya fallecidas, para revivirlas.
Leer
nota completa...
Grandes
plumas del terror en la pantalla: Robert L. Stevenson
(por Darío Lavia): Racconto de las adaptaciones del gran
autor escocés de "El Club de los Suicidas" y "El Profanador de
Tumbas".
¿Quién
diablos es... Carlos Enrique Taboada? Los altibajos del miedo,
parte 2 (por Iván Farías Carrillo): Semblanza de la vida
y obra de uno de los realizadores mexicanos más importantes del
género fantástico.
Para leer esta y otras notas: http://www.cinefantastico.com/terroruniversal/
Correo:
Sobre Blaisdell: Gracias por tu mail y por la interesante
nota. Serán rudimentarios los monstruos de Blaisdell y carentes
de generar terror, y hasta ridículos si se quiere, lejos de los
trabajos de un Harryhausen o de un Winston o de un Giger o de
un Carlo Rambaldi y de las impresionantes criaturas hechas con
ordenadores, de todos modos me resulta respetable por el hecho
de haberse jugado en producciones de bajo presupuesto en un momento
en que la ciencia ficción era subestimada y por haber sido uno
de los pioneros en producir monstruos para el género del cine
fantástico.
Carlos Vitola Palermo
Respuesta: Esa es la principal razón por la que
hoy día recordamos a Paul Blaisdell. Después de
todo, ¿quién nos asegura que los actuales monstruos
computarizados no estarán, dentro de diez o veinte años,
en el límite de la fantochada?
Televicio
Series:
¿Quién
recuerda esta serie? Serie de historias unitarias acerca
de personajes aparentemente comunes y corrientes que se ven llevados
a cometer crímenes o asesinatos y de cómo estas tramas se complican.
Cada episodio de media hora era presentado por Anthony Quayle,
y protagonizado por un astro norteamericano acompañado por actores
secundarios australianos. Debido a que la mayoría de las historias
estaban ambientadas en Estados Unidos, el elenco tenía que hablar
con acento americano. En Argentina esta serie fue emitida por
Canal 7, los días viernes a las 24 hrs. Su título fue "TOQUE
SATÁNICO" (ver
más datos).
Para buscar otras series: http://www.tele-vicio.com
Correo:
Respuesta al lector Pablo Matteucci: Creo que la serie
a que se refiere el Sr. Matteucci es LUCAS TANNER, con David Hartman
como principal actor. Se emitieron 24 episodios en la temporada
74/75. Algunos invitados interesantes fueron: Tom Selleck, Julie
Adams, Barry Sullivan, Marlyn Mason, Richard Jaeckel, John Doucette,
Pat Hingle, Jack Kelly, Janet Margolin, Charles Martin Smith,
Mark Hamill, Jose Feliciano, Samantha Eggar, Ned Beatty, Diane
Baker, Leslie Nielsen, Ji Tu Kumbuka y Kathleen Quinlan. Espero
que sea de utilidad.
Alberto Isleño
PS: En mi opinión, era entretenida para tardes de invierno
lluviosas
Episodio perdido: Comentarios: Por Favooooooooooooorrrrr!!!!
A ver si me podeis ayudar, yo era muy pequeña como unos 8 años
(ahora tengo 27) y una noche en la tele echaron un capítulo en
blanco y negro de una familia que pasaba mucho calor en casa,
cada vez mas y no podian salir afuera. Al final del capitulo se
ve a una niña (creo que extraterrestre)que había dejado su gominola
o algo en su casa de muñecas (la cual era la familia en realidad).
He hablado con mucha gente y la gente se acuerda de ese capitulo,
pero no de la serie a la que pertenecia ni el titulo. La historia
me lleva años persiguiendo porque mis papas no me dejaron ver
el final, y cuando me lo contaron al dia siguiente, me extremeci
de gusto y dolor. ME PODEIS AYUDAR???? (He estado mirando todos
los capitulos de la dimensión desconocida y creo que ahi no está
hay uno de dos mujeres en una casa pero ese no es).
Lucía Del Rincón
Respuesta: Se trata del episodio Juego de Niños, de la
serie Teatro de Misterio Fox (también conocida como Hammer House
of Mystery and Suspense). Esta es la información: http://www.cinefania.com/movie.php/136545/
Ficción
Novedades: El Engendro Maldito, de Ambrose Bierce.
El autor del mes de septiembre será Franz Kafka.
Novelas: En 'Terror' estamos publicando La
Reina del Mal de Wilkie Collins. En 'Puerta a lo Desconocido',
siguiendo con la temática egipcia, publicamos La
Novela de la Momia de Theóphile Gautier. Un nuevo capítulo
cada sábado.
http://www.cinefania.com/ficcion
Televicio Webzine
Del archivo (publicado en enero 2001):
¿Quién
está en primera? (por Darío Lavia):
Abbott: Bueno Costello, voy para Nueva York contigo. El
manager de los Yankees me dio un trabajo como entrenador en tanto
tú estés en el equipo.
Costello: Bien Abbott, si tú eres el entrenador, debes
conocer a todos los jugadores.
Abbott: Ciertamente.
Costello: Es que yo nunca me supe los jugadores. Tendrás
que decirme sus nombres, y entonces yo sabré quien está jugando
en el equipo.
Abbott: Te diré sus nombres, pero tienes que saber que
me parece que sus nombres son bastante peculiares... leer
nota completa
Para leer las notas:
http://quintadimension.com/televicio/
Correo:
Series de antaño: Por fin encuentro lo que queria;
ya que desde pequeño creci viendo series que valen la pena como
el Chaparral, Bonanza, el Marcado, el Super Agente 86. Felicitaciones
por la página.
Gabriel Zulch Martinez
Letra: Necesito la letra de la cancion CAMELIA, de PALITO
ORTEGA Muchas Gracias! Dolores
Respuesta: Aquí va un adelanto (por el momento).
Camelia Camelia Camelia,
Camelia de mi corazón.
De sumas y restas entiendes,
pero no entiendes nada nada de amor.
Sobre Capt. Marvel: Un comentario de un fanático
del Capt. Marvel de DC Comics. ¿Porqué nunca realizaron
una película del personaje? Yo creo que deberían
hacer una igual como hicieron la de Superman o Batman. Sería
algo muy bueno en efectos especiales y el actor sería La
Roca, el de Rey Escorpión y lucharía con Black Adam
en una primera parte y contra Sivana.
Roberto
Respuesta: En el pasado Marvel fue objeto de varias adaptaciones.
Están Las Aventuras del Capitán Marvel, serial de los años '40
y una serie televisiva de los años '70 apuntada al público infantil,
acompañada de una versión animada. Yo creo que el motivo de la
no translación a la pantalla grande de Marvel en la actualidad
es su popularidad menor frente a otros personajes que pisan fuerte
incluso en públicos no aficionados al comic.
Cine Braille (ex Quinta Columna)
Nuevas medidas de seguridad en aviones (por Pablo
Martín Cerone)
PUNTO PIF / NUEVAS MEDIDAS DE SEGURIDAD EN AVIONES Londres
(de nuestro corresponsal Sexton Blake) Con motivo de la reciente
alarma por posibles ataques terroristas contra aviones, el
gobierno británico acaba de anunciar una serie de medidas de seguridad
adicionales / Concretamente, a partir de mañana, los pasajeros
que aborden aviones comerciales que partan de aeropuertos británicos
deberán hacerlo desnudos, esposados al asiento y con los ojos
vendados / "Ésta es una medida que busca salvaguardar nuestro
estilo de vida de libertad y democracia ante la amenaza terrorista"
concluye el comunicado oficial.
Infórmese más en Cine
Braille. Ante cualquier duda consulte a su astrólogo de confianza.
Dedicado al descenso de Plutón (se van para la B, se van para
la B, se van para la B...).
DVDe Culto
Terror-mania
presenta la información de los últimos lanzamientos
(con subtítulos en español)
Warner:
Se editó ciencia-ficción en doble programa, con
títulos recientes, tales como CONTACT (Contacto-1997) y
SPHERE (Esfera-1998) y con clásicos, tales como THEM! (La
Humanidad en Peligro-1954) y THE BEAST FROM 20,000 FATHOMS (El
Monstruo del Mar-1953). Se viene otro doble, con ambas HOUSE ON
HAUNTED HILL, Mansión Siniestra (1959), y La Casa de la
Montaña Embrujada (1999).
Fox: Varios títulos interesantes a tener en cuenta,
suspenso con THE OTHER (El Otro-1972) con Uta Hagen y PRETTY POISON
(Dulce Veneno-1968) con Anthony Perkins y Tuesday Weld, y film-noir
con FOURTEEN HOURS (Horas de Espanto-1951) con el gran Richard
Basehart, VICKI (Sombras de Locura-1953) con Jean Peters, y SHOCK
(La Muerte Viste de Blanco-1946) con el inconmensurable Vincent
Price.
Sony: Tres títulos repletos de muñecos conforman
el "Jim Henson's Fantasy Film Collection Box Set", a
saber, LABYRINTH (Laberinto-1986) con David Bowie, THE DARK CRYSTAL
(El Cristal Encantado-1983) y la reciente MIRRORMASK (2005).
Visite www.terror-mania.com
Dípticos
Reglas: Se trata de comentar y relacionar dos
películas que no tengan vínculos aparentes, o sea,
distintos géneros, distintos países, etc.
[Estos comentarios pueden contener "Spoilers"]
Hoy presentamos:
NIGHT OF THE IGUANA (La Noche de la Iguana-1964) de John Houston
1984 (1984-1984) de Michael Radford
Por Patricio Flores
El felm nos muestra a nuestro propio mundo en un futuro indefinido;
donde 1984 es un año tan improbable como 2050 o 3112. Lo concreto
es que se halla dividido en tres grandes regiones -Oceanía, Eurasia
y Asia Oriental- que viven permanentemente en guerra o, mejor
dicho, que hacen de la guerra el eje de todas sus políticas internas
y externas. La historia se centra en Ingsoc (Inglaterra socialista),
donde la sociedad se halla dividida en tres grupos claramente
diferenciados: Los Altos (altos funcionarios del Partido, suponemos);
los medios (los miembros del partido, que solo trabajan para el
Partido); y los bajos (los llaman los "Proles", todos aquellos
que no pertenecen al Partido). Es sencillo.
Todos
los que no son Proles trabajan para el Partido. Este les asegura
la permanencia dentro de su categoría, lo que conlleva unos dólares,
avituallas, una habitación, y poco más que esto. Pero para que
usted se forme una idea más acabada, diremos que las calles se
hallan permanentemente patrulladas por "giros"; que todas las
paredes de la ciudad tienen su propio "carapantalla" (una pantalla
gigante que recibe y emite imágenes y sonidos) con la constante
observación del "Gran Hermano", Líder y Protector de la Sociedad.
La transformación social se inició y se renueva constantemente
a través del cambio del idioma Inglés a una "neolengua", que sintetizan
dos o más palabras en una sola; y limita el lenguaje a lo estrictamente
necesario para comunicarse entre personas, de un modo absolutamente
impersonal. Ya en un plano más reducido, digamos que cada niño
recibe su educación en un Centro de Espías, siendo cada uno guardián
y tutor del cumplimiento de la doctrina del Partido dentro de
cada hogar. Y que cada padre, además de trabajar para el Partido,
dona horas a actividades extracurriculares del mismo, como la
organización de eventos. fabricación de municiones, etc.
Dicho lo dicho; los protagonistas son tres. Winston Smith
(John Hurt), un trabajador más, que tiene dudas sobre el Ingsoc,
que se plantea en su intimidad si siempre las cosas fueron así
y si serían posibles de otro modo; Julia (Susana Hamilton), una
muchacha atrevida y decidida aunque sin ideales de ninguna índole,
que ve en Smith a un hombre distinto al resto de los alienados
y se enamora; y O'Brien (Richard Burton), funcionario del Partido
en quien Smith tiene puestas esperanzas de que pueda ayudarlo
a encontrar a la Resistencia, aparente organización dirigida por
el Enemigo Público del Ingsoc: un tal Goldsmith.
"La guerra es la Paz; la Esclavitud es la Libertad; la Ignorancia
es la Fuerza" es uno de los axiomas del Ingsoc. El otro es igualmente
interesante: "Quien domina el pasado, domina el futuro; quien
domina el Presente, domina el pasado". Imagínese la clase de seres
que pueden componer esta sociedad: seres adocenados, inmersos
en dogmas paradójicos y orientados en una sola dirección: la del
Partido.*
Y el felm, aunque parezca definitivamente otra cosa, es
una intensa historia de amor entre dos seres que tienen inhibida
su capacidad de amar y que saben que, amándose, se arriesgan a
ser atrapados por el Partido y sometidos hasta el amansamiento
de sus espíritus (usted se habrá imaginado que nada parecido a
"espíritus libres" caben en la historia). Será O'Brien quien,
proponiendo un cebo, acabe con la incipiente relación entre Winston
y Julia y será además quien inicie el proceso de depuración de
sus almas. El mismo O'Brien conducirá personalmente la tortura
de ambos, y les dará oportunamente la reinserción en la sociedad,
ya con los genes amansados y las mentes mejor dispuestas a comprender
que el Partido es la Realidad, es la Verdad, es Todo.
"La
noche de la Iguana" nos muestra a un caído reverendo Shannon de
la Iglesia Episcopal (Burton), que encuentra trabajo como guía
turístico en excursiones a bellos lugares de México. En una de
estas excursiones, un grupo de mujeres mayores Bautistas lideradas
por la Hna. Fellowes (Grayson Hall) cuenta con una bella e inquieta
joven Goodall (Sue Lyon) quien hace todo lo posible para seducir
a nuestro Reverendo. Aunque no lo consigue, logra al menos "sacarlo
de escuadra". Será la Hna. Fellowes quien exponga la situación
del amorío a los empleadores de Shannon conminándolos a despedir
al Reverendo, dejándolo ahora sin "tercera chance" de reinsertarse
en la sociedad.
Entretanto; la excursión deriva a un hotel regenteado por
la Sra. Faulk (Ava Gardner) y, para terminar la composición del
cuadro, llegan sin dinero y casi sin equipaje, un anciano poeta
(Cyril Delevanti) y su nieta Ana (Debora Kerr), quienes recorren
el mundo sustentándose con el producto de las ventas de los retratos
dibujados por ella a los turistas.
Entonces, en limpio, se encuentran en los bellos parajes
mexicanos de Puerto Vallarta un excomulgado reverendo a punto
de perder nuevamente su empleo, una excursión de mujeres bautistas
acompañadas de una joven sensual y caprichosa, una regente de
Hotel liberada de cualquier cosa vinculada a la religión, y un
viejo poeta y su nieta retratista. ¿Qué tal?
Anárquica
la composición, mas, en el fondo, lo que Huston nos enseña es
que en el fondo estos personajes son una buena muestra de los
miedos, prejuicios y valores que todos tenemos por ser simplemente
humanos. El nudo conceptual del felm es la diferenciación entre
la vigilia y el sueño, o si prefiere, entre la dura realidad y
la realidad imaginaria, tan útil para soportarlo todo.
El Reverendo no puede más con su alma. Culpas propias del
pasado y prejuicios de este extraño entorno cristiano (¿cristiano?
¿prejuicios?) lo torturan. Pero de su impensada relación
con la retratista sacó en claro que a la vida no hay que enfrentarla
ni evadirla: hay que "vivirla". Y para vivirla, ¡nada mejor
que Ava Gardner (perdón, la Sra. Faulk)!
Enlace
Los dos felms nos muestran al amor entre dos seres como
solución a conflictos existenciales, o como punto de partida de
una vida que valga la pena ser vivida. En 1984 el fracaso del
amor era inevitable. Así como todos nacemos con el germen de la
muerte incorporado, los pobres habitantes de Oceanía nacían con
el germen del amor atrofiado. Algunos, como Winston y Julia, sabían
que existía y querían arrimarse al precipicio para ver. Corrieron
el riesgo, fueron atrapados y torturados, hasta la muerte del
deseo.
Para La Noche de la Iguana, en cambio, el amor llega como
corolario de sufrimientos y tormentos psíquicos en la mente del
reverendo. El corolario de una vida desbarrancada pero prestamente
encauzada con un golpe de timón que pone las cosas en su real
condición. Las ordena y prioriza, y las vuelve tolerables. En
todo caso, las respuestas al entorno hostil que representaban
ambos escenarios -Puerto Vallarta y Oceanía- se encontraban en
el amor. Algo tan fácil de decir y tan difícil de comprender,
¿no?
Por otro lado, a veces se torna indispensable la construcción
de un mundo interior fantástico, que nos permita soportar la violencia
y la pobreza que nos circunda. Eso hicieron Winston, Shannon y...
quizás usted también. Tal vez sea esto lo que motive a estas pobres
líneas, que poco homenaje rinden -aunque sincero- a Radford y
a Huston; a Orwell y a Tennesee Williams.
Patricio Flores
* Alguna vez Jesús nos comparó con ovejas.
A Ava Gardner
Reseñas Cinefania
VAGABUNDO EN LA LLUVIA (1979)
Dirección: Carlos Enrique Taboada
Por D.L.
Filme dividido en tres episodios:
1) UN VAGABUNDO EN LA LLUVIA: Una mujer (Christa Linder)
'huye' de una fiesta de la que el anfitrión decretó que nadie
se puede retirar hasta que él disponga, y llega a su casa, un
chalet apartado, donde se sobresalta cuando nota la presencia
de un intruso en la casa.
2) ANGUSTIA: Luego de echar al vagabundo (Rodolfo de Anda),
la protagonista y su invitada (Ana Luisa Peluffo), conversan de
sus vidas y sus maridos, hasta que se ven presas de la angustia,
cuando se dan cuenta que el vagabundo ha robado el arma de fuego
de la dueña de casa.
3) SORPRESA: Llega Raquel (Norma Lazareno), cuyo objetivo
es chantajear a la dueña de casa sobre unas comprometidas fotografías
que revelan su infidelidad. La invitada decide marcharse de la
casa, pero descubre el cadáver de Raquel: ¿fue el vagabundo su
asesino, o la protagonista?
Interesante desde su planteamiento, la película carece de
la fuerza de otras películas de Carlos Enrique Taboada. Al focalizar
la trama sobre el por momentos ácido diálogo entre las dos protagonistas,
el director deja de lado el suspenso. La extraña conducta del
vagabundo, nunca bien explicada (a pesar que es el mismo personaje,
su personalidad cambia a través de los segmentos de la película),
conspira contra cualquier tensión dramática entre las mujeres.
Calificación: **
Noticias Cine
Melies de Oro: Una comedia fantástica danesa titulada
ADAMS ÆBLER (cuya traducción sería "Las Manzanas
de Adán"), ganó el premio Méliès
de Oro del Espoo Ciné International Film Festival, de Helsinki,
Finlandia. El premio, otorgado a nivel europeo, implica que el
filme es considerado el mejor fantástico del año.
La película, dirigida por Anders Thomas Jensen, ha cosechado
galardones en otros festivales relevantes, como Fantasporto, y
el Festival de Cine Fantástico de Bruselas. Más
información sobre el filme (y trailer): http://www.adamsaebler.dk/
Nueva versión: "Soy Leyenda", la ya clásica
novela de Richard Matheson, está por ser llevada nuevamente
a la pantalla (por tercera vez, luego de las versiones protagonizadas
por Vincent Price y Charlton Heston). I AM LEGEND, será
dirigida por Francis Lawrence (de CONSTANTINE), que iniciará
el rodaje a fin de septiembre. Warner Bros. preve su estreno para
noviembre de 2007.
Nuevo atajo errado: WRONG TURN (El Camino del Miedo-2003),
tiene en camino una secuela, WRONG TURN 2, que irá directo
a DVD. En esta oportunidad los protagonistas serán Ken
Kirzinger (recordado actor y doble de riesgo, uno de los Jason
Voorhees de la pantalla), y Henry Rollins.
Kevin Smith realiza filme de terror: El director de culto
Kevin Smith se aventurará al género que nos convoca,
aunque no se ha revelado ni siquiera el título de tal proyecto.
Ahora son 28 semanas después: Otra secuela en camino,
esta vez de 28 DAYS LATER... (Exterminio-2002), se titulará
28 WEEKS LATER. Sus protagonistas serán Robert Carlyle
y Rose Byrne, en tanto que el director es Juan Carlos Fresnadillo,
reconocido por el thriller INTACTO (2001).
Cine Independiente
Sadomaster en DVD en EE.UU.: El largometraje argentino
Sadomaster, dirigido por German Magariños, sera lanzado en DVD
en los EEUU en Octubre de 2006 por la empresa norteamericana SRS
Cinema LLC. Sadomaster es una pelicula de acción y violencia,
con altas dosis de gore extremo y comedia negra. Es el quinto
largometraje del realizador under German Magariños y fue presentado
en Febrero en el complejo Tita Merello. Para mas informacion,
no duden en contactar a los realizadores a través de: http://www.gorevision.com.ar
Funciones
Las Manos de Orlac: Dentro del ciclo "Expresionismo
Alemán", se proyectará ORLAC HÄNDE (Las
Manos de Orlac-1924) con Conrad Veidt. La cita es en "Agua
en Marte", Pte. Perón (ex Cangallo) 4014 y Gascón,
Barrio de Almagro, Ciudad de Buenos Aires. Más información:
khasmodia@yahoo.com.ar
Obituarios
Obituarios a cargo de Fabián Cepeda (Cepeda Bulletin)
LOIS
JANUARY
Víctima del Alzheimer, murió esta actriz activa en las décadas
del treinta y cuarenta, a los 93 años, el pasado 7 de agosto.
Interpretó el rol de "la muchachita" en decenas de westerns de
productoras pobres, al lado de vaqueros como Johnny Mack Brown,
Bob Steele y Fred Scott. Tejana de nacimiento y bailarina de profesión,
Lois se retiró a principios de los '60. Entre sus películas recordamos
SKULL AND CROWN (La guarida del Zorro-1935), LIGHTNIN' BILL CARSON
(Vomitando fuego-1936), COURAGE OF THE WEST (Titanes del oeste-1937),
RED ROPE (El cowboy indómito-1937) y THE ROAMING COWBOY (Peripecias
de un vaquero-1937).
BRUNO
KIRBY
Este destacado intérprete de ascendencia italiana, igualmente
capacitado para el drama o la comedia, falleció de leucemia en
Los Ángeles el último 14 de agosto, a los 57 años. Hijo de actores,
poseía un sólido background teatral, y su amistad con el cómico
Billy Crystal le permitió transitar diversos roles en variadas
películas, tales como WHEN HARRY MET SALLY... (Cuando Harry conoció
a Sally-1989), CITY SLICKERS (Amigos... siempre amigos-1991) y
CITY SLICKERS: THE LEGEND OF CURLY'S GOLD (En busca del oro perdido-1994).
Otras películas: CINDERELLA LIBERTY (Permiso de amor hasta medianoche-1973),
BIRDY (Alas de libertad-1984), THE FRESHMAN (Un novato en la mafia-1990),
y DONNIE BRASCO (Brasco-1997).
ANNE
ROONEY
Estrellita de los años '40, Rooney participó de diversas comedias
musicales pasantistas, sin llegar al estrellato. Sin embargo,
fue co-protagonista de algunas películas para adolescentes, tales
como las de la serie de Henry Aldrich, junto a James Lydon, en
HENRY ALDRICH GETS GLAMOUR (Henry Aldrich, enamorado-1943) o dos
envíos de la serie juvenil de la productora Monogram, "Los adolescentes",
en FREDDIE STEPS OUT (Chantaje juvenil-1946) y HIGH SCHOOL HERO
(La linda heroína-1946). Falleció el pasado 16 de agosto en California,
de causas naturales, un día antes de cumplir sus 81 años.
JOYCE
BLAIR
Esta comediante británica, integrante de la talentosa troupe del
inolvidable cómico inglés Benny Hill, falleció el último 19 de
agosto en California, víctima del cáncer, a los 73 años. Empezó
su carrera de niña, en obras teatrales junto a su hermano, el
también actor Lionel Blair. Su versatilidad le permitió transitar
también el musical, y participó de las películas del género tales
como OH...ROSALINDA! (Saludos al amor-1955), JAZZ BOAT (La nave
del jazz-1960) y BE MY GUEST (Estàn todos invitados-1965).
ANN
RICHARDS
Nacida en Sydney, Australia, en 1917, esta actriz comenzó su carrera
en ese continente, como Shirley Ann Richards. Contratada por la
MGM, se trató de lanzarla como "la nueva Jennifer Jones", pero
sin éxito. Fue protagonista femenina de la inolvidable película
AN AMERICAN ROMANCE (Tierra de esperanza-1944) junto a Brian Donlevy,
que tocaba el tema de los inmigrantes. Falleció el pasado 25 de
agosto, de causas naturales. Otras películas: RANDOM HARVEST (En
la noche del pasado-1942), BADMAN'S TERRITORY (Donde los malos
imperan-1946), LOST HONEYMOON (Matrimonio en duda-1947), LOVE
FROM A STRANGER (Recelos-1947) y SORRY, WRONG NUMBER (Al filo
de la noche-1948).
GLENN
FORD
Sin duda una de las figuras cinematográficas más queridas y brillantes,
Ford falleció el pasado 30 de agosto, en Los Ángeles. Tenía 90
años y había nacido en Quebec, Canadá, y desde adolescente participó
de diversas obras teatrales. La Columbia se fijó en él y lo contrató
como figura juvenil para las películas MEN WITHOUT SOULS (Hombres
sin alma-1940), GO WEST, YOUNG LADY (La amazona enamorada-1941)
y DESTROYER (Íd.-1943), entre muchas otras. Pero fueron las que
co-protagonizó junto a Rita Hayworth la que lo convirtieron en
estrella: GILDA (Íd.-1946), THE LOVES OF CARMEN (Los amantes de
Carmen-1948) y AFFAIR IN TRINIDAD (Su otro amor-1952). Con más
de cien películas en su haber y dueño de una personalidad carismática,
el actor brilló en diversos papeles, sobre todo en las películas
THE BIG HEAT (Los sobornados-1953), BLACKBOARD JUNGLE (Semilla
de maldad-1955), THE TEAHOUSE OF THE AUGUST MOON (La casa de té
de la luna de agosto-1956), 3:10 TO YUMA (El tren de las 3,10
a Yuma-1957) y CIMARRON (Cimarrón-1960), entre muchas otras.
Durante la segunda quincena de agosto dieron su adiós definitivo
el director NICHOLAS
WEBSTER (94), muerto el 12 de agosto, responsable de dudosos
engendros como el drama antirracista GONE ARE THE DAYS! (1963),
la increíble y abominable SANTA CLAUS CONQUERS THE MARTIANS (1964)
y la no menos confiable MISSION MARS (1968), así como también
numerosos episodios de series televisivas, y JOSEPH
STEFANO (84), fallecido el 25 pasado, guionista de renombre,
que confeccionó el guión de la afamada PSYCHO (Psicosis-1960)
de Hitchcock, y también de THE BLACK ORCHID (La Orquídea Negra-1959),
entre otros.
Correo:
Recuerdo sobre Teresa Blasco: Brillante el boletín, como
siempre... o, mejor dicho cada vez mejor. Me sorprendió lo de
Teresa Blasco, no sabía nada... Recuerdo sus últimas incursiones
televisivas, ya como pretendida actriz dramática en algunos capítulos
de "Las 24 horas"... Tras su separación de Abel Santa Cruz, su
estrella pareció apagarse, pero se reveló como una correcta actriz
de composiciones dramáticas en dos ciclos unitarios que merecen
ser recordados: "Mujer" (1970; canal 7) escrito especialmente
para ella por Juan Carlos Gené y "El teatro popular de Teresa
Blasco " (1973-1975; canal 7) de autores rotativos. Incluso, en
el apogeo de su popularidad- gracias al personaje de "Claudia",
en "Dr. Cándido Pérez, sras."- protagonizó un film: "Necesito
una madre" (1966), de Fernando Siro. También fue protagonista
exclusiva de dos ciclos de canal 13 muy poco recordados: "Paloma
a domicilio" (escrito por María Elena Walsh en 1964) y "Casos
y cosas de casa" (1965) junto a Chico Novarro. Uf, menudo ejercicio
de memoria...
Darío Billani
Editor: Darío Lavia |