|
Novedades
Cinefania: Correo de lectores...
Terror Universal: Perlas olvidadas del terror de los 60s...
Ficción: La Ahogada de Gogol...
Televicio: Otro hombre y bestia...
Televicio Webzine: Invasión, Avatar y Zelarrayán
Cine-Braille: Avatar, una crítica conversada...
DVDe Culto: Novedades de la quincena...
Dípticos: El Hombre Murciélago y Sherlock Holmes ...
Reseñas: El Lobo Humano...
Crítica crítica: Curt Siodmak...
Desván del Abuelito: El Látigo Contra Satanás ...
Cinema de Perra Gorda: Storm Warning...
Noticias: Lo último en zombies...
Cine independiente: ...y en zombies nazis.
Funciones: Cartelera de interés...
Obituarios: Partidas de la quincena...
Cinefania
Noticias:
Canal de Youtube: ¿Está harto de esta vida y cree que lo ha visto todo (o que nunca volverá a ver ciertas cosas)? Atento a las corrientes actuales de rescate nostálgico pero también apuntando a los buscadores de vertientes que sienten curiosidad sobre géneros, títulos, países y épocas difíciles de ver, Cinefania inaugura su canal de Youtube a través del cual los lectores tendrán acceso al material sobre el que suelen versar nuestros temas de conversación e interés. Puntuaciones, comentarios, intercambios de suscripciones y pedidos, todo será bienvenido en el Canal de Youtube de Cinefania.
 Libro de Oro Cinefania 2009-2010: Más de 100 lectores de Cinefania han bajado su ejemplar gratuito del LIBRO DE ORO CINEFANIA 2009-2010 debido a que se han interesado por las notas que cubren varios aspectos del género terrorífico; algunos solicitan el archivo en calidad alta para impresión y otros consultan sobre como obtener el libro ya impreso. Para quienes consultan para obtener el Libro de Oro del año pasado (volúmen 1), les ofrecemos el link directo. La obra incluye un dossier sobre terror y ciencia-ficción de Alejandro Yamgotchian (arte7.com.uy), una Entrevista exclusiva a Pablo Capanna, un artículo sobre P.T. Barnum por Natán Solans, el querido pastor Sebastián Domizzi y sus monstruos abismales, Terror Religioso por Carlos Díaz Maroto (pasadizo.com), Almas Errantes por El Abuelito, Terror Serial por Darío Lavia, Reir Después de Temblar por Juan Carlos Vizcaíno (Cinema de Perra Gorda), semblanza de James Bernard por Edgardo Castagna, una evocación del Sandokán de Lenzi por Fabián Sancho (primordiales.com.ar), y un completo dossier sobre Terror en la TV Argentina por Darío Billani con apéndice documental sobre Viaje a lo Inesperado por Juan Carlos Moyano y Darío Lavia. Cierran dos visiones del final anunciado para el 2012, por los amigos de la casa sres. Cerone y Flores. No busque en catálogos de universidades, institutos de cinematografía ni editoriales especializadas: no encontrará un caudal didáctico de información equivalente publicada en castellano en ningún otro lugar. Así que aproveche para descargarse el LIBRO DE ORO CINEFANIA 2009-2010 libre y gratuitamente, siguiendo las instrucciones, desde www.cinefania.com/book.
El Hornero #2, blog de Historia Argentina (por Patricio Flores): "¡Ay, abuelo!, sembrásteis alazor y naciónos anapelo"... ¿Cuáles fueron los manejos de la Infanta Carlota y cómo fue que Argentina, Paraguay y Uruguay pudieron haber quedado dentro de los límites del Brasil? ¿Cómo y por qué Alzaga y Elío conspiraron contra Liniers? ¿Cuál fue el verdadero papel que jugó Cornelio Saavedra en la defensa del virrey? Encuentre las respuestas en www.unhornero.com.ar, revista virtual de noticias históricas (o bien en su dirección alternativa http://unhornero.blogspot.com).
¿Cómo se hace crítica de cine?: Estimados amigos, a partir del lunes 1 de marzo comienza la inscripción del curso ¿Cómo se hace crítica de cine?, a cargo de Claudio Huck. Se dicta, como desde hace más de 10 años, en el marco de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires. Consta de 8 encuentros de 2 horas de duración, los miércoles de 21 a 23 hs, a partir del 31 de marzo de 2010. Más información en: Facultad de Ciencias Sociales. Secretaría de Cultura.
Correo:
Comentarios varios: Cuando veía Si muero antes de despertar, me producía miedo, siendo chico o ya grande, nunca dejaba de sentir lo mismo. Me gustaba Florén Delbene - el chico nunca supe su nombre [N del E: el talento precoz del venezolano Néstor Zavarce], es una película que siempre me gusta verla. Con respecto a Emilio Vieyra, no sabía que era anticomunista, vi la película que hace mención al comunismo; era con Julio de Grazia, Julia Sandoval y Eduardo Cuitiño (en ese momento esposo de Irma Roy), entre otros, era un furibundo ataque al sistema comunista. La Bestia Desnuda, fue catálogada la peor pelícua del cine argentino, no da ni como parodia, Barbero Puente y Pacheco, lamentables, creo que también estaba el hermano de Osvaldo, en fin un verdadero bodrio [N del E: Sobre la "peor película de la historia", PLAN 9 FROM OUTER SPACE, ud. ha visto que aceptación ha tenido como ícono de culto, y que también se filmaron peores. Tal vez la "peor película" sea la que no provoca nada en el público ni queda en la posteridad, ni para bien ni para mal...]. Obras maestras del terror, en cambio, me gustó, Pacheco estaba bien y en general estaba bien ambientada y daba realismo de época. Las películas del proceso, eran verdederos panfletos militaristas y que cierran con su mentalidad, así que no fue acusado en vano. Y sus elencos creo, viéndolos ahora desde la distancia y el conocimiento, serían actores que aceptarían su mentalidad. Creo que sus películas eran mediocres y sin mucho sustento. Estoy triste porque murió "Adam", se une a Joe, Hoss y Ben, con esta muerte se va el último pedacito de mi niñez, adiós a Bonanza y ahora todos juntos sigan cuidando La Ponderosa. También murió Inda Ledesma, gran actriz que respetó siempre su sentir y sus ideas, en la Argentina nunca fue reconocida por el gran público; yo la veía de chico actuar en las obras de teatro del viejo Canal 7. La vi también en una película con un joven Arturo Puig, me gustó. Un recuerdo para Inda.
Daniel Gradassi
Emilio Vieyra- Enlaces al Uruguay- Obituario: Relaciones [N del E: En Argentina este interesantísimo programa de BBC se conoció como Conexiones] era un programa que se emitía en la década del ’70 en Uruguay. Canal 10 era quien lo pasaba en su grilla. En aquel, James Burke, el presentador demostraba justamente que habían muchas cosas que no tenían, aparentemente, mucho que ver, por lo cual el demostraba las relaciones o conexiones existentes entre diversos hechos. Una enfermedad en la Edad Media producía finalmente una invención en el siglo XIX. En fin el motivo era mostrar las causas múltiples de un suceso y como la mano del hombre a veces tenía poco que ver con el surgimiento de un hecho. ¿Qué tiene que ver Relaciones con el tema de hoy, que es un obituario? Pues bueno, es que en Enero pasado fallecieron Emilio Vieyra y Sandro. Hasta aquí la relación encontrada es que el primero dirigió al segundo en un par de películas. Pero también encontramos un vínculo con el Uruguay. En la década del ’60, Vieyra dirigió unos subproductos cinematográficos, verdaderas joyitas de culto difíciles de conseguir. Aquellos amantes del terror, con mucha sangre y sexo en su haber, deben recordar la trilogía Placer sangriento producida en 1965 y estrenada en 1967, La venganza del sexo filmada en 1966 y exhibida en 1971 y Sangre de vírgenes, hecha en 1967 y estrenada en 1974.
La primera cuenta el caso de un psicópata enmascarado que mediante la melodía que ejecuta en el órgano atrae jóvenes hasta su guarida y luego las asesina clavándoles jeringas en sus pechos. Se estrenó en EEUU con el título Deadly organ y su reestrenó como Feast of flesh. Pues bien, ¿qué tiene que ver con el Uruguay? Se filmó en La Paloma (algunos mencionan Punta Ballena), es más, Ricardo Bauleo no recibió paga por este film, lo tomó como unas vacaciones. Además el actor que encarna al enmascarado es el uruguayo Alberto Candeau (1910-1990), que trabajó en el teatro argentino Cervantes con la Compañía Nacional Argentina y fue alumno de Margarita Xirgú. En Uruguay en cambio es más conocido por la proclama del obelisco el día del llamado "Río de libertad" en 1983. Si, el de Viva la democracia.
En TV tuvo un ciclo en 1961 junto a Alejandro Casona que se llamó De Casona a Candeau en donde hablaban de cultura. Ver trailer en http://www.youtube.com/watch?v=ArzcdKHHSyc
La venganza del sexo no tenía relación con Uruguay. Si, Sangre de vírgenes que cuenta la historia de unos jóvenes que ingresan a una mansión que estuvo habitada por vampiros (Ofelia y Gustavo). Y, ¿cuál es la relación? Bueno, ni más ni menos que Gustavo es... uruguayo y se llama Walter Kliche. Ex suegro de Silvia Kliche, conocida informativista de TV de los ’90, hoy retirada. Walter trabajó en teatro y TV uruguaya en la década del ’50 y ’60. Su hijo y su nieto también son actores. Desarrolla su actividad en la actualidad en Chile donde está pasando por una mala situación económica (ver video en Chilevision).
En Sangre de vírgenes también trabaja un joven Rolo Puente. Los desnudos estaban a cargo de Susana Beltrán, cuya madre Anita, realizó giras por el Uruguay en los ’50. Diego Curubeto, autor del magnífico "Cine Bizarro", dice de esta película que es fuerte hasta para los estándares actuales.
Pero Vieyra no se quedó con el terror. También incursionó en films con Sandro, los agentes secretos Tiburón, Delfín y Mojarrita (para el autor De la fuga a la fuga, Roberto Blanco Pazos, estas películas son emblemas de la dictadura militar argentina de 1976-1983) [N del E: Esta tendencia a relacionar las películas de Vieyra con la dictadura militar parece no ser tan enfática con las verdaderas películas patrocinadas por el gobierno militar, como LA FIESTA DE TODOS y, más allá del cine, con el famoso Mundial de Argentina '78. En cualquier caso, buscar emblemas y heraldos en árboles caídos, dividir entre buenos y malos y blanco y negro, es bien representativo del pueblo argentino].
Por último una relación más con uruguayos de Emilio. Dirigió en 1975 Los irrompibles, con Jorge Martínez y los compatriotas Ricardo Espalter y Berugo Carámbula. Además actuaba (¿?) la hoy mediática Graciela Alfano.
Como ven, hay un gran vínculo con el hoy desaparecido director argentino amado y criticado por igual. Que en paz descanse.
(También publicado en el blog Pabloprofe "un enlace al pasado presente y futuro de la cultura popular")
Pablo Prado Olivero
Sobre nota de Condorito: Querido Condorito, te escribo de muy lejos de mi querido Chile. Tengo 65 años y desde niño leía tus tiras cómicas. Por fuerza de el destino fui exiliado y despues de 20 años volví a leer un Condorito; tu sigues siendo el mismo en mis horas de soledad, que leía uno que me traje en ese tiempo. Tu me diste la fuerza y la esperanza de que algún día podría volver. Condorito gracias por todo, sigue siendo como eres, muchos saludos desde Alemania.
Nelson "Condorfritz" Milla
Sobre artículo de Lucio Fulci de Lucio Lagioia: ¡Qué gran artículo! Yo creí que sabía sobre Fulci... pero acá he aprendido cantidades. Gracias.
Fernando (Colombia)
Sobre nota Caníbales en el cine: Vos decís que El proyecto Blair Witch es inferior, pero aquella sí es una película de terror. Trabaja más con lo sugerido que con lo explícito y, ya que sabes tanto de cine, bien debes saber que el fuera de campo genera más miedo (ver Alien, Tiburón o Halloween). Por otro lado, a pesar de tus reflexiones sobre éste subgénero y sobre los "mensajes" subyacentes, te hago una acotación: cualquier imbécil puede filmar películas con excesiva violencia gráfica y después decir "Ah, es una metáfora de la manipulación de los medios". Si bien Holocausto Caníbal es interesante en ese aspecto, hay mejores películas que tratan sobre el mismo tema sin tener que asesinar animales en tiempo real (ver Asesinos por Naturaleza o Network).
Jackson
 Respuesta del autor de la nota (Lucio Lagioia): A Jackson, que se preocupó por leer y criticar mi nota:
1) No se “tanto” de cine. Se bastante de cierto cine (terror italiano, slasher, gore en general y ciertos géneros y temáticas del 60 en adelante como el spaghetti western, por ejemplo) mientras que de otras manifestaciones cinematográficas, no se nada (comedias musicales, cine mudo, documental, film noir, películas de monstruos gigantes el estilo Godzilla, artes marciales, películas de antes de los 60 y un larguísimo etc). Sinceramente, tampoco me interesa todo el cine.
2) Que el fuera de campo genera mas miedo, está por verse. Depende del punto de vista / gusto / personalidad de cada espectador. No es nada probado.
3) Holocausto Caníbal se propone impactar y causar terror por lo brutal de sus imágenes y contenidos. Busca dejar un sabor amargo en el ánimo del espectador. No busca dar sustos ni sobresaltos breves al estilo de las peliculas de fantasmas japonesas de los ultimos años.
4) Que el terror se limita al miedo, también está por verse. Las situaciones espantosas que se pueden ver en Holocausto Caníbal, bien pueden ser tenidas en cuenta como terroríficas. Para mí, el terror no son solo los sustos o el sobresalto, sino lo horroroso de una situación (por ejemplo, una tortura cruel, o un acto especialmente barbárico). Particularmente, me da más terror sentir dolor físico, que el hecho de que aparezca súbitamente un fantasma. Por regla general, lo sugerente no es superior a lo explícito, ni viceversa. Dependerá de la impresión que deje en cada espectador, según sus gustos o sentimientos personales.
5) Para mí, El Proyecto Blair Witch es un bodrio soporífero en el que recién pasa algo en los últimos minutos, y lo que sucede tampoco es la gran cosa. Hasta llegar al climax, me costó mantenerme despierto. Como dije, cuestión de gustos. Y llegó 20 años más tarde que el film de Deodato.
6) Tus ejemplos sobre cine “sugerente” son pésimos. Si me hubieses dicho The Haunting, o El Otro, lo acepto. Pero... ¿Qué tiene de sugerente Alien?. ¿Te acordás del monstruo reventando el pecho de un astronauta? ¿Eso es “sugerente”? Halloween y Tiburón tampoco “sugieren” nada. Te muestran al psicópata, al escualo y sus crímenes en primer plano. No son demasiado explícitas, pero tampoco son “sugerentes”.
7) Cualquier imbécil puede filmar películas con excesiva violencia grafica, pero no cualquiera lo hace con calidad y efectividad. ¿O para vos, son lo mismo George Romero, Lucio Fulci y David Cronemberg, que Andy Milligan, Andreas Schnaas o Todd Sheets?
8) Lo de los animales, puede ser reprochable para muchos, pero debe entenderse dentro del contexto del género mondo y de caníbales en la selva, en donde la muerte real de animales era un ingrediente infaltable, como en una película de vampiros clásica nunca faltan los ajos y crucifijos. Es cuestión de reglas de género. Al público de entonces le gustaba asi. Si no te gustan tales géneros, no veas ese tipo de películas. Desde ya, muchas gracias por tus comentarios.
Terror
Universal
Actualización:
 Perlas olvidadas del terror de los 60s (por Darío Lavia): En los años '60 una multitud de realizadores de todo el orbe hicieron sus películas de terror siguiendo propósitos dispares y contribuyendo en mayor o menor medida a las industrias cinematográficas de sus países. Albergando practicamente ninguna pretensión de posteridad o aspiraciones trascendentales más allá de la profesional y artesanal, estos directores construyeron, quizás sin saberlo, auténticas perlas, divertimentos grotescos que, casi medio siglo después han sabido permanecer sutilmente ocultos para los autores de montañas de libros publicados acerca de las obras maestras del cine, de la historia del terror y de los grandes directores del género... Leer
nota completa...
Para leer otras notas:
http://www.cinefania.com/terroruniversal
Televicio
Series:
 ¿Quién
recuerda esta miniserie?: El director David Wickes recicla aquí mucho de lo que sobró de JACK THE RIPPER (1988), incluído escenarios, vestuario, técnicos y al actor Michael Caine, quien interpreta al bondadoso Dr. Henry Jekyll, cuya investigación sobre el bien y el mal y la búsqueda de un modo de expulsar la maldad del ser humano, lo conducen a la creación del abyecto Sr. Hyde. Una novedad de esta versión es que el personaje del Dr. Lanyon, que en la novela de Robert L. Stevenson era el mejor amigo de Jekyll, aquí es su peor enemigo.
Para buscar otras series: http://www.cinefania.com/tv
Ficción
Novedades: Con La Ahogada continuamos el mes dedicado a Nikolai Gogol.
http://www.cinefania.com/ficcion
Televicio
Webzine
Número 89:
Plan de Invasión: "Invasión" es un filme argentino de 1969, basado en una idea de Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares y dirigido por Hugo Santiago, con ribetes de cine fantástico y policial y abundantes notas de Nouvelle Vague. Fue rodado en blanco y negro, con una notable banda de sonido experimental que combina ruidismo y tango (debida a Edgardo Cantón y el Laboratorio de Música Electrónica del legendario Instituto Di Tella). Es, también, una exploración sobre el hecho artístico en sí: casi una versión fílmica de un artículo de Borges que, por algún escrúpulo del autor, no fue compilado en "Discusión" u "Otras inquisiciones". Por Pablo Martín Cerone
Avatar o la rebelión de la Madre Naturaleza: No sólo se trata de la momentáneamente más cara de la historia y de la que hundió a Titanic (1997); también, según muchos comentaristas, se trata de una nueva etapa de evolución del 7mo. Arte. Por Jorge Falcone
Zelarrayán y las ratas: Una noche de marzo de 1977, un extraño chileno (misteriosamente reducido), unas ratas (desaparecidas) y un crimen cuyos detalles recién ahora se está empezando a conocer. Por Patricio Flores
Para leer otras notas:
http://www.quintadimension.com/televicio/
Cine Braille
AVATAR: UNA CRÍTICA CONVERSADA (por Pablo Martín Cerone)
Conversación, crítica charlada, diálogo socrático en pantuflas, lo que ustedes deseen: el crítico de cine de esta página, J Elwood Elsinore II, fue a ver hace unos días la versión 3D de Avatar y se sometió entonces a un diálogo vía chat con nuestros lectores. He aquí una versión resumida de los resultados.
Cine Braille... situación de estupefacientes, de rock, fútbol, sala de ensayo.
DVDe Culto
Terror-mania
presenta la información de los últimos lanzamientos
Filmax: El pack "Paul Naschy" contiene 5 discos y un folleto de 12 páginas en digipack. Atención con EL ASESINATO ESTÁ ENTRE LOS TRECE (1973) de Javier Aguirre, MUCHA SANGRE (1999) de Pepe de las Heras, MISTERIO EN LA ISLA DE LOS MONSTRUOS (1981) de Juan Piquer, ROTTWEILER (2005) de Brian Yuzna y LA NOCHE DEL EJECUTOR (1992) del propio Naschy.
Dípticos
Reglas: Se trata de comentar y relacionar dos
películas que no tengan vínculos aparentes, o sea,
distintos géneros, distintos países, etc.
[Estos comentarios pueden contener "Spoilers"]
BATMAN (El Hombre Murciélago-1943) de Lambert Hillyer
SHERLOCK HOLMES (Sherlock Holmes-2010) de Guy Ritchie
Por Darío Lavia
 Bienvenidos al mundo del "eterno retorno" y del - como diría Holmes - "no hay nada nuevo bajo el sol". En plenos años '40 del XX, y en los victorianos años '90 del XIX, dos varones se dedican a entorpecer los caminos de cierto personaje aristocrático con torvas ambiciones de subyugar a los Estados Unidos, reclutando para ello a un grupo de brillantes miembros de la sociedad y teniendo como as en la manga un arma letal adelantada a su tiempo. Dejaríamos exhaustos al lector (y a nosotros mismos) si nos dedicásemos a enumerar el resto de las conexiones entre las tramas de los dos títulos presentados esta noche. Por eso, nos dedicaremos, esperemos que con buena fortuna, a enlazar el simpático serial encapotado de los '40 y el reciente opus de la filmografía sherlockiana... leer
díptico completo
Visita dipticos.blogspot.com,
blog con todos los dípticos anteriores, y participa con
tu propia opinión.
Reseñas Cinefania
THE WOLF MAN (El Lobo Humano-1941) de George Waggner
Por Darío Lavia
 La película con que oficialmente se abre el ciclo de los Monstruos Universal de los años '40 narra el drama de Larry Talbot (Lon Chaney Jr.), que regresa a la mansión de su padre (Claude Rains) en Inglaterra, luego de haber recibido su educación escolar en Norteamérica. En una noche de carnaval Larry sale con Gwen (Evelyn Ankers), una chica por la cual tiene simpatías, y se encuentran con una vieja adivina gitana (Maria Ouspenskaya) y su hijo (Bela Lugosi) que es un licántropo u hombre lobo. Será el ataque de este monstruo el que contagie la maldición a Larry con la cual se desarrolla el grueso de la película. Un talentoso reparto secunda a Chaney, además de los nombrados, los jóvenes Patric Knowles y Ralph Bellamy y el maduro galán Warren William. Rains y Ouspenskaya cumplen grandes labores en sus respectivos roles y el maquillaje de Jack Pierce es notable conjuntamente con los efectos especiales de transformación (la secuencia final de la metamorfosis tomó unas veinte horas de filmación). La película posee momentos visuales notables (por ejemplo, una secuencia alucinatoria, y la aparición final del licántropo), que la posicionan por encima de su precedente, THE WEREWOLF OF LONDON (El Lobo Humano de Londres-1935). Sin embargo, la labor de Lon Chaney Jr. (hijo del célebre actor del mudo) es muy inferior a la del protagonista de aquella, Henry Hull. Se lo ve muy flojo frente a Rains o mismo a la bella Evelyn Ankers (*). La trama de la película, de Curt Siodmak, deja algunos puntos flojos y, a pesar de breves destellos poéticos, marcharía al olvido si no fuera porque la anécdota sería rescatado en secuelas (1943/45) y una sátira (1948).
*: Para ver un Chaney más sólido habrá que esperar a la temporada 1943, con su SON OF DRACULA (El Hijo de Drácula-1943) o algunas de las películas de INNER SANCTUM (1943/45).
Calificación: **½
Crítica crítica
El rincón de la Crítica Cinematográfica
Crítica crítica #61 - Curt Siodmak: «Eclipsado por la fama de su hermano mayor [Robert Siodmak], Curt Siodmak tal vez fue el más talentoso y original de los dos».
Gerd Gemünden PBS.org
El Desván del Abuelito
EL LÁTIGO CONTRA SATANÁS (1976)
Director: Alfredo B. Crevenna. Con Juan Miranda, Noé Murayama, Rubén Rojo, Yolanda Ochoa, Víctor Alcocer. México, 1979
 Llegaron los calores asfixiantes, esos que se meten en el cerebelo y no te dejan ni pensar un poco. Para combatirlos, nada como unos refrescos cinemáticos ligeros y espumosos como esta producción Mad Mex tan simpática y agradecida. Es este Látigo un justiciero clavadito al Zorro, un poco en la tradición de otros charros enmascarados como el Jinete sin Cabeza o el célebre Charro de las Calaveras, especialistas en ese terror mexicano de a peseta, hijo del catolicismo, empapado de brujerías y heterodoxias. Mezcla, como todas las producciones populares de aquel país, de culebrón, historia de aventuras y filme de miedo. A ver quién da más... leer
nota completa
De Groenlandia a Quito todos leen el Desván
del Abuelito.
Cinema de Perra Gorda
STORM WARNING (¿Acusaría Usted?-1951)
de Stuart Heisler
por Juan Carlos Vizcaíno
Puede que una lectura únicamente centrada en su componente de denuncia de los fascismos inmersos en la cotidianeidad de la vida norteamericana, haya permitido envejecer ligeramente los valores de STORM WARNING (1951, Stuart Heisler). Sin embargo, creo que sería una mirada reduccionista –e incluso miope- detenerse en exceso en estas consideraciones de índole casi sociológica, y olvidar con ello la valentía que supone en plana Caza de Brujas plantear un relato como el que con tanta precisión asume Stuart Heisler en el que, bajo mi punto de vista, se ofrece como uno de los mejores títulos de su eficaz pero no muy inspirada trayectoria. No cabe duda que nos encontramos en un periodo en el que el cine norteamericano ofrece propuestas de índole progresista y de denuncia, en títulos como DEADLINE – USA (1952, Richard Brooks), ACE IN THE HOLE (El gran carnaval, 1951. Billy Wilder), BAD DAY AT BLACK ROCK (Conspiración de silencio, 1955. John Sturges), THE PHENIX CITY STORY (El imperio del terror, 1955. Phil Karlson)... y otros muchos. Películas de desigual alcance pero unidas en su voluntad de denuncia de los vicios más recónditos de una sociedad norteamericana como la que intentaba emerger del drama de los últimos momentos de la II Guerra Mundial, que iniciaba tímidamente un periodo de aparente fecundidad económica, y que sufría al mismo tiempo las consecuencias de un periodo marcado por la histeria anticomunista... leer
nota completa
¿Más Cinema
de Perra Gorda?
Noticias
por Lucio Lagioia
-Un serial killer japonés... es lo que propone Cold Fish, dirigida por Sion Sono, responsable de la increíble Suicide Club. Contará la historia de los asesinatos de un pescador psicópata.
-Rusia tambien quiere hacer cine en 3D... y Stalingrad, será la primera. El director Fyodor Bondarchuk, creador de varios éxitos en Rusia (9th Company, The Inhabited Island) contará con 30 millones de dólares para relatar, una vez más, la historia de la batalla más sanguinaria y decisiva de la Segunda Guerra Mundial. Poco dinero, quizás, para una superproducción USA, pero muchísimo para una producción rusa.
-Mas 3D... parece que The Hobbit, otra adaptación de la mitología de J.R.R. Tolkien (solo faltaría The Silmarillion) será en los actualmente redituables 3D, y en dos partes. El director Guillermo del Toro, admitió que el superéxito de Avatar decidió que su película fuese en tal formato.
-¿Anthony Hopkins exorcista?... ¿se imaginan? Bueno, parece ser que podrá verse en The Rite, dirigida por Mikael Hafstrom (Derailed). Hopkins sera un seminarista desilusionado que reaviva su fe al aprender y poner en práctica en arte de expulsar demonios. Todo parecido con Jason Miller y su Padre Karras no es pura coincidencia...
-Toyota zombie... vean la foto de esta publicidad de Toyota, y se darán cuenta de hasta donde llega el fenómeno zombie actual.
Cine
Independiente
-Mas zombis nazis... ¿Se acuerdan de la interesante película inglesa Outpost (Steve Barker, 2007)? Tendrá secuela: Outpost 2: Black Sun. En la actualidad, la OTAN investiga a un misterioso enemigo que masacra todo lo se encuentra a su paso en un pais de Europa del Este... Obviamente, es enemigo sera un grupo de zombis nazis... El nazismo y toda su mitología continuan ejerciendo gran fascinación hoy en dia.
Funciones
y Audiciones
Programación del Malba
(Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Sala
Leopoldo Lugones (Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Cineteca
Vida (Buenos Aires, Argentina)
Obituarios
Obituarios
(colaboración: Carlos Oscar Vasek)
 LIONEL JEFFRIES
El actor y director Lionel Jeffries, caracterizado por su eterna calvicie y tupido bigote de flemático inglés, falleció el pasado 19 de febrero a los 83 años. A sugerencia de su hijita de 8 años, Jeffries dejó su marca en el 7mo. Arte con la encantadora THE RAILWAY CHILDREN (Los Chicos del Tren-1970), film que sirvió como inició de una carrera directorial especializada en relatos fantásticos e infantiles, tales como WOMBLING FREE (Los Wombles-1977) y THE WATER BABIES (La Leyenda del Lago Mágico-1978). Sin embargo, antes de eso, el actor ya tenía un tupido prontuario cinematográfico, habiendo intervenido hasta en 9 films durante un mismo año. Entre su amplia filmografía recordamos THE QUATERMASS XPERIMENT (Pánico Mortal-1955), DUNKIRK (Dunkerke-1958), THE NUN'S STORY (Historia de una Monja-1959), TARZAN THE MAGNIFICENT (1960), FIRST MEN IN THE MOON (Los Primeros en la Luna-1964), JULES VERNE'S ROCKET TO THE MOON (1967) y CHITTY CHITTY BANG BANG (Chitty Chitty Bang Bang-1968).
 JAMIE GILLIS
El reconocido actor, director de cine pornográfico Jamie Gillis falleció el pasado 19 de febrero a la edad de 66 años, víctima del cáncer. No tan popular como los célebres John Holmes y Ron Jeremy, Gillis tenía estudios universitarios completos y tenía preparación actoral convencional. Tal vez ese "otro" talento fue el que le permitió tener una pequeña carrera en el género terrorífico, en títulos como NIGHTHAWKS (Halcones de la Noche-1981), NIGHT OF THE ZOMBIES (1981), DERANGED (1987) y DIE YOU ZOMBIE BASTARDS! (2003). Gillis también protagonizó una rara combinación de ambas disciplinas en DRACULA SUCKS (La Novia de Drácula-1979), reservándose el papel del Conde Drácula (y convirtiéndose así en uno de los primeros Dráculas pornográficos).
 ARIEL RAMÍREZ
El compositor argentino Ariel Ramírez, de 88 años, falleció el pasado 18 de febrero debido a una enfermedad degenerativa. Recordado como autor de piezas importantes del repertorio nacional, como "Zamba de Usted" y "Alfonsia y el Mar", además de la mundialmente conocida "Misa Criolla", Ramírez intervino como compositor de varios films entre los años '60 y '70: LOS INUNDADOS (1962), LA FUSILACIÓN (1963) y la trilogía histórica de Torre Nilsson, MARTÍN FIERRO (1968), EL SANTO DE LA ESPADA (1970) y GÜEMES, LA TIERRA EN ARMAS (1971), entre otros.
 KATHRYN GRAYSON
La soprano Kathryn Grayson, estrella del cine musical y familiar de la M-G-M durante los años '40 y '50, falleció el pasado 17 de febrero a los 88 años y de causas naturales. Tras un promisorio comienzo, la joven Kathryn fue tentada por la todopoderosa Metro, que la coptó cuando tenía 15 años y la hizo debutar en 1941. Postergó la ópera, pero obtuvo a cambio una filmografía al lado de galanes como Howard Keel en KISS ME KATE (Bésame, Catalina-1953), Gene Kelly en ANCHORS AWEIGH (Leven Anclas-1945), Mario Lanza en THE TOAST OF NEW ORLEANS (En las Redes del Amor-1950) y Frank Sinatra en THE KISSING BANDIT (Me Besó un Bandido-1948). Tras THE VAGABOND KING (El Rey Vagabundo-1956), que fuera su último film, la Grayson pasó a la escena y a actividades de producción, regresando a la pequeña pantalla para BARETTA (1978) y MURDER, SHE WROTE (1987/89).
 ROBERT HOY
El doble de riesgo, actor y director Robert F. Hoy, de 82 años, falleció de cáncer el pasado 8 de febrero. Neoyorquino de nacimiento, Hoy se especializó sin embargo en caballos. Como actor secundario tuvo un papel recurrente en la serie THE GREAT CHAPARRAL, como el peón Joe Butler, en 62 episodios entre 1967 y 1971. Pero fue su temerario trabajo como stunt que le valió el respeto de sus colegas y el de las más grandes estrellas de Hollywood. A lo largo de su carrera, afrontó escenas riesgosas para Clint Eastwood, Charles Bronson, Audie Murphy, Robert Forrester, Ross Martin, Tyrone Power, David Jansen, Telly Savalas, Charles McGraw, Jay Silverheels y hasta a la preciosura de Abbe Lane. En una escena de THE DEFIANT ONES (Fuga en Cadenas-1958) suplantó a Tony Curtis (e Ivan Dixon a Sydney Poitier) en un peligroso chapuzón en unos rápidos en que la situación se tornó difícil de manejar.
 JOHN DANKWORTH
El saxofonista y compositor inglés John Dankworth falleció, el pasado 6 de febrero a los 82 años. Pionero del jazz moderno en su tierra natal, deja tras de si una lucida carrera de 6 lustros como intérprete, líder de banda y educador. El cine también gozó de sus intervenciones, con las bandas sonoras de películas como THE SERVANT (El Sirviente-1963), RETURN FROM THE ASHES (Renaciendo de las Cenizas-1965), MODESTY BLAISE (Modesty Blaise, Super-Agente, Super-Mujer-1966), ACCIDENT (Accidente-1967) y 10 RILLINGTON PLACE (El Estrangulador de Rillington Place-1971). También escribió el popular tema de la serie THE AVENGERES (Los Vengadores), gran éxito televisivo de la época.
Editor: Darío Lavia |
