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Novedades
Cinefania: Noticias y correo de lectores...
Terror Universal: El Fantasma de la Ópera, 7ma. entrega...
Ficción: Cuestión de Etiqueta
de Robert Bloch...
Televicio: Viaje de 3...
Televicio Webzine: El Zorro y los viajes espaciales...
Cine-Braille: Versión animada de Mötley Crúe...
DVDe Culto: Novedades de la quincena...
Dípticos: El Gabinete del Dr. Calegari y Matrix...
Reseñas: A Devilish Murder...
Crítica crítica: Blake Edwards...
Desván del Abuelito: Frankenstein 1970...
Cinema de Perra Gorda: El Confidente...
Noticias: ¿Qué es Solomon Kane?...
Cine independiente: Lo último de Gorevision...
Funciones: Cartelera de interés...
Obituarios: Últimas partidas del año...
Cinefania
Noticias:
Próximamente: Termina el año, ingerimos bebidas y alimentos pecaminosos y ese exceso se transmite a los deseos. Todos desean "muchas" felicidades, a pesar que nunca nadie termina teniéndolas. Un deseo más asequible sería "moderadas" felicidades; es más factible que uno tenga felicidad en forma moderada. También vamos pensando en descansar del arduo año, aunque muchas veces eso implica vacaciones, viajes, preocupaciones... todo lo contrario a la intención primigenia de descansar. En Cinefania deseamos "moderadas felicidades" y en vez de descansar, trabajamos para los lectores. De esta manera, podemos anunciar para la primera quincena de enero la aparición del LIBRO DE ORO CINEFANIA 2009. Aquellos que deseen refrescar la memoria, pueden acceder al previo LIBRO DE ORO CINEFANIA 2008, como para ir teniendo algo antes del esperado lanzamiento. Pero ¡ojo! el LIBRO DE ORO no será el único lanzamiento, sino que habrá sorpresas. Así que a no perderse ningún número de este boletín, pertenecer tiene sus privilegios. Felicidades... moderadas.
Gritálo fuerte: Cuando una persona excepcional decide lanzar o plegarse a un proyecto nuevo, es inevitable que vuelque parte de si mismo en aquello que hace. La persona se llama Sergio Dieguez y el proyecto es un programa de radio sobre rock & roll y cine de todos los tiempos. A partir del próximo martes 6 de enero, larga "Gritalo Fuerte" por FM Apuntes (98.9) todos los martes de 23 a 0 hs. No se lo pierdan: http://www.fm989.com.ar/index.html
Correo:
El mundo del Bikini: Hola amigo Darío Lavia, estaba buscando en tu página la película llamada aqui en argentina "El Mundo del Bikini" (It's a Bikini World), película playera con Tommy Kirk y Deborah Walley, filmada en 1965 pero recién estrenada en 1967 vaya a saber porque, y con música en vivo de The Animals, The Toys, The Gentrys, y la enorme banda de sonido de Mike Curb, esto sumado al actor devenido a estrella de terror años después Sid Haig. Yo era fanático de esta película cuando era pibe y ahora estoy en su búsqueda en dvd, pero no esta editada, y mucho menos como yo la quiero: ¡HABLADA EN CASTELLANO NEUTRO, COMO LA VEÍA CUANDO ERA PIBE! Te comento esto porque en tu enorme pagina Cinefania, figura "El Mundo del Bikini", pero con el título en Argentina de la mala pero divertida peli The Ghost in the Invisible Bikini(1966) con Boris Karloff, Nancy Sinatra junto a la dupla Tommy Kirk y Deborah Walley, siendo que el título en castellano para The Ghost in the Invisible Bikini fue "Un Fantasma Encantador", pelicula recurrente allá por los 70 en Canal 13 y Canal 11, lo mismo que It's a Bikini World, cuyo titulo en Argentina SI era "El Mundo del Bikini".
Más fácil porque lo que escribí es un quilombo:
Its a Bikini World = El mundo del bikini (1965 estrenada 1967)
The Ghost in the Invisible Bikini = Un fantasma encantador (1966)
Otra cosa, si tenes idea de quien puede tener esas dos pelis en castellano neutro, pasame el dato por favor, se que The Ghost in the Invisible Bikini (1966) está en dvd USA con subtítulos en castellano y que Its a Bikini World no esta editada, pero quizá por tus contactos sepas algo de estas pelis en castellano neutro. Un abrazo desde Córdoba y a tus órdenes para lo que sea.
Taufi Flores
 Respuesta: Otros sitios web querrían lectores tan observadores como el Sr. Flores. Gracias y ya está subsanado el error. En la próx. actualización de la base de datos estará publicado.
 Frankenstein contra el Hombre Lobo por Gabriel Tzal: Estimado amigo: Desde ya un gran saludo para vos y tu equipo de mounstruos. No te olvides que tenemos que tomar un cafe o más... analizar los trucos y los asuntos fotográficos y ambientación de films y si es efecto de noche o es de noche realmente en los films de Universal... A mi me falta poco para completar las 18 desde Drácula hasta She-Wolf of London. Te cuento y lo sabes que soy fana de The Wolf Man. Ahora bien... desde niño Frankenstein Meets the Wolf Man la vi hasta cansarme. Más que nada por Canal 11, que en esos años tenia su ciclo Cine de Super Acción, como también en otros canales. En mi dvd me acorde de vos por que está la canción subtitulada y que lo hace reaccionar a Talbot. En IMDb The Wolf Man tiene 5.168 votos contra 2.500 y pico de ...Meets the Wolf Man Pero en realidad y en su época, ¿quién tuvo más éxito? Y en la actualidad, por tus colegas y según tu opinión ¿qué fascina más? Vos sabes que en 1993, muy emocionado cuando compré The Wolf Man a Epoca. Era la primera vez que la habia visto... o no fue tan dada o yo no tuve suerte de verla en TV. Por que una vez la anunciarion como "El Lobo Humano" (así se estrenó aquí por que tengo el diario) y me la perdi por que el título me confundió. Bien maestro... espero su opinion. Saludos.
Gabriel Tzal
Respuesta: Sr. Tzal, el éxito lo tuvo Universal, que resucitó personajes de los años '30 y lucró con ellos durante un lustro más. En la actualidad, ambas películas llaman la atención por igual, no hay quien se manifieste incondicional de una por encima de la otra.
 The Werewolf of London por Jorge Carlos García: Durante mucho tiempo deseé ver el film The Werewolf of London, versión interpretada por Henry Hull. Bueno, ¡qué sorpresa me llevé dado que es una master piece del cine truculento... con ingredientes sabiamente colocados y un doble juego (en mi opinión, con mucha picardía) al ingresar al staff Warner Oland jugando y pintando un doblete en su ficticia actitud. Un film que me sorprendió maravillosamente, prolijo, con un libro muy desarrollado y excelente la caracterización y la metamorfosis licantrópica, por causa de la "Mariphasa Lupina", una flor que sólo crece en el Tibet y en noches de luna llena. El final... quizás rime con aquello de "¡qué patético!" Yo opino que, nada que ver con los entendidos que solo saben ver o mencionar que patético ¡no!, dramático y con ribetes de leve y lastimera muerte del lobo humano. Aún así y buscándole la quinta pata al gato... una película que de hecho supera a la versión de Lon Chaney Jr. Para recomendar y volverla a ver tantas veces como uno se lo plantee. ¡Excelente film! Y eso es todo, por ahora, a la vejez, viruela (como decía mi abuela) y al árbol de pomelo, pomelo. Muchas gracias.
J.C.G.
Respuesta: La famosa "Mariphasa Lupina Lumino" es una flor extraña... pero no tanto como para no ser apreciada por los buenos cinéfilos. Gracias y felicidades.
 Dolor y despedida: Hola soy Pablo, no les voy a pedir que publiquen este comentario, solamente quiero dejar mis recuerdos acerca del género (miren que solo tengo 16 años) que hace poco se fue otro maestro: Paul Naschy, español, pero que por todo el mundo ha dejado aficionados. Estos actores no necesitaron ni la tecnología ni modelos cinematográficos para asustarnos, solo el maquillaje fue suficiente. Un hombre lobo o un vampiro, vale más que un extraño ser de la nada. Éste, como la red de grandes maestros del género, Chaney, Karloff, Lugosi, Price, Cushing, Chaney Jr., y Narciso Ibáñez Menta, además de Lee, entre otros, nos dejaron, pese a ser terror, un tierno recuerdo sobre lo clásico y lo bueno de las películas. Y eso que soy adolescente. Me despido, diciendo como Naschy a veces: tampoco lo tomes muy en serio, solo es una película. Gracias.
Pablo Sánchez
Respuesta: Coincidimos, joven Pablo, y tras su partida el único titán del terror que queda es el querido Christopher Lee.
Comentarios sobre Call It Anything y El doble discurso de la Guerra Fría visto por el cine: Gracias por todas las secciones, pero quiero dejar un par de comentarios para las notas y comentarios editoriales de: Miles Davis y El temor nuclear en Argentina.
En primer lugar para disfrutar de esos videos de You tube, tuve que recurrir a un buen paquete de "sonrisas" que es lo mejor, estimado Flores. Ya déjese de locas pasiones, y muy bueno lo suyo.
En cuanto a Huentenao, admiro su poder de sintesis en cuanto a sus vivencias en ésta nuestra tierra Argentina en las épocas "pseudo-bélicas" diría que es la apreciación de un "Típico soldado como-ando" luego de haberse comido los guisos de Don Leone".
Gracias Dario Lavia por estar en ésta web; los vientos me han traído hasta aquí, vaya a saber por qué razones. Un Abrazo
Reynaldo
Respuesta: Gracias por su comentario y espero que los vientos que lo trajeron le den un soplido para regresar seguido. Ud. se puede llevar muchas más "sonrisas".
2012 por Carlos Vítola Palermo: ¡Hola! Recién vengo del cine, de ver 2012. Les digo que me gustó, me entretuvo y me dejó tenso contra la butaca. Muy dramática, muy buenos efectos especiales, impresionantes, rápidos y contundentes, los rascacielos que caen, maremotos, terremotos, incendios, hay escenas impresionantes, no hay dudas de que es cine catástrofe pero bien hecho y con acción que no decae en ningún momento. Es que ya no hay más, me parece, pelis con FX mal hechos. De todos modos la peli no cae en lo lacrimógeno, pero sí en lo emotivo, y en aquellas cosas que hacen a la esencia humana: solidaridad, coraje, inteligencia. No cuento el final, que si bien es dramático o trágico, cierra con la esperanza. Por momentos venían a mi mente tantas pelis del fantástico y hasta de Cuando los mundo chocan de Rudolph Maté, pero todo en una gran producción, medidos los actores, tampoco ellos están haciendo Shakespeare o cosa parecida. Como curiosidad, les digo que mencionan a la Argentina, y ya suponen lo que pasa, y no por algún nefasto ministro de Economía, sino por esta profecía maya de trasfondo astronómico, no es por la mano del hombre o daño a la capa de ozono ni polución ni monstruito del espacio. Un fuerte abrazo.
Carlos Vítola Palermo
Respuesta: Estimado Vítola Palermo, ud. que no se pierde oportunidad de ver los estrenos y recordar viejos clásicos. Y es notable como las catástrofes globales siempre remiten a una misma película. Por algo será.
Sobre nota El Fantasma de la Ópera (i): Es verdad que los lectores escasean. Yo me pregunto: si de verdad no quieres perderlos, porqué eres tan verborrágico. Quise encontrar información sobre el lazo de Penjab y salí tan mareada, que desistí de la búsqueda. Opinión con toda la onda: habla o escribe más concreto, sin tanto divague. que no aporta demasiado.
Un abrazo
Elena Taboada
Respuesta: Coincidimos, y eso los más de 11 mil lectores que se mantienen atentos a los nuevos capítulos del folletín "El Fantasma de la Ópera existió realmente" lo saben.
Sobre nota El Fantasma de la Ópera (ii): Muy buen artículo, muy extenso, aunque sólo me ha llevado una tarde leerlo... Yo también soy fan de ese hombre (del F. de la O., por supuesto) y no he podido evitar ver (para bien y para mal) la minuciosidad con la que cuentas la vida que tuvo, y creo que habría que especificar qué partes son resultado de investigaciones y qué parte suposiciones... O, por ejemplo, cuando dices que no nació cerca de Rouen, en el libro de Leroux lo pone (Aprox. página 333, el Persa comienza a contar su historia), y habría que considerarlo como el más exacto en la materia, no?
Bueno, acabo ya y mis felicitaciones :D
PD: Falta la foto en la primera página, pero presumo que es la que está al principio del todo con la Ópera...
Kithas T. Godall
Respuesta: Sr. Kithas, entre uno más ahonda en las historias ya contadas, más se da cuenta que todo es un gran fractal y encontramos más huecos para revisionar y esclarecer. Es llamativo y notable al mismo tiempo.
Terror
Universal
Actualización:
 El Fantasma de la Ópera existió realmente [7ma. entrega]: Un lluvioso día, el 27 de Diciembre de 1871, Erik Boulanger desapareció. Se pensó que fue un desaparecido más de los incidentes de la Comuna y hasta se hizo en su honor una misa en el foyer, al pie de la gran escalinata que ya empezaba a tener cierto brillo. Muchos humildes obreros incluso lloraron: tan querido era aquel delgado contratista... Pero, dicen, que los miembros de su propia cuadrilla tan solo sonrieron enigmáticamente. Leer
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Para leer otras notas:
http://www.cinefania.com/terroruniversal
Televicio
Series:
 ¿Quién
recuerda esta serie?:Una expedición de tres hombres que trata de investigar el Triángulo de las Bérmudas, se ve misteriosamente teletransportada a un mundo extraño. Los tres protagonistas principales fueron Jared Martin como Varian, el líder de la partida; Carl Franklin como el Dr. Fred Walters; y Ike Eisenmann (recordado como el hijo de Chuck Connors en THE RIFLEMAN), como Scott Jordan, un joven que tenía el don de la telepatía. Durante el primer episodio se unió al grupo una joven llamada Liana (interpretada por Katie Saylor), quien también quería encontrar la salida del lugar atemporal en el que estaban atrapados. En otro episodio (el número 3) también se unió al reparto regular Roddy McDowall quien interpretó al científico Jonathan Willoway.
Para buscar otras series: http://www.cinefania.com/tv
Ficción
Novedades: Con Cuestión de Etiqueta cerramos
el mes dedicado a Robert Bloch.
http://www.cinefania.com/ficcion
Televicio
Webzine
Del archivo (pub. en junio 2008):
El Zorro y los viajes espaciales: Dedicaremos esta nota al Zorro televisivo. Al, para muchos, único, auténtico y legítimo "Zorro". Aquel encarnado por Guy Williams, actor que para varias generaciones de niños, desde fines de los '50 a la fecha, ha quedado íntimamente ligado al personaje. Nuestra nota se centrará en un tema tal vez absurdo o inútil, pero de interés para aquellos aficionados a la serie que también sientan atracción hacia el género de ciencia ficción, particularmente el tópico de los viajes espaciales. Leer
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Para leer otras notas:
http://www.quintadimension.com/televicio/
Cine Braille
ANUNCIAN VERSIÓN ANIMADA DE MÖTLEY CRÜE (por Pablo Martín Cerone)
PUNTO PIF: Los Angeles (de nuestro corresponsal Diego de la Vega) Tommy Lee, baterista de la banda de rock pesado Mötley Crüe, anunció hoy a la prensa que la banda tendrá una versión animada / Lee afirmó que "hace poco nos enteramos que Def Leppard iba a tener su serie de dibujos animados, y dijimos ¿por qué no nosotros también?" / Lee, mundialmente conocido, además de por su actividad musical, por un video amateur de alto contenido erótico que rodara junto a su antigua esposa, la actriz Pamela Anderson, agregó que "la idea que tenemos es que Mötley Crüe sea representada por un monstruo de nueve brazos. La idea vino de que los Def Leppard son cinco músicos pero nueve brazos, así que nosotros... Cuarteto, nueve brazos ¿se entiende?"
Cine Braille... situación de estupefacientes, de rock, fútbol, sala de ensayo.
DVDe Culto
Terror-mania
presenta la información de los últimos lanzamientos
Vella Vision: En España se editan películas de Paul Naschy como para tener en cuenta. Nos referimos a LA MARCA DEL HOMBRE LOBO (1968), EL RETORNO DE WALPURGIS (1973), LA VENGANZA DE LA MOMIA (1973) - ambas de Carlos Aured-, LA BESTIA Y LA ESPADA MÁGICA (1983), INQUISICIÓN (1976), EL ÚLTIMO KAMIKAZE (1983), LATIDOS DE PÁNICO (1983) -todas dirigidas por Paul Naschy como Jacinto Molina.
Dípticos
Reglas: Se trata de comentar y relacionar dos
películas que no tengan vínculos aparentes, o sea,
distintos géneros, distintos países, etc.
[Estos comentarios pueden contener "Spoilers"]
DAS CABINET DES DR. CALIGARI (El Gabinete del Dr. Calegari-1920) de Robert Wiene
THE MATRIX (Matrix-1999) de The Wachowski Brothers
Por Darío Lavia
 Imagínese que determinados fragmentos de la realidad fueran un mero velo tras el cual se enmarca algo distinto, completamente desconocido, opuesto a lo que el sentido nos permite percibir, algo de lo que esa realidad fuera menos que una ilusión. Esta idea, que ha dado pie a refranes como "las apariencias engañan", es hoy tan corriente que ante una imagen dudosa, se hace simple deducir lo oculto por mera oposición. De esta manera, si una hilera de libros se ve muy uniforme y prolija, es probable que detrás oculte un compartimento secreto y que ni siquiera sean libros; un cuadro rectangular ocultará una caja fuerte rectangular; un bastón tendrá en su interior una cuchilla de tamaño inferior a la longitud del bastón... leer
díptico completo
Visita dipticos.blogspot.com,
blog con todos los dípticos anteriores, y participa con
tu propia opinión.
Reseñas Cinefania
SALINMA (A Devilish Murder-1965) de Lee Yongmin
Por Darío Lavia (esta reseña forma parte de una obra de próxima aparición)
 Lee Si-Mok (Lee Ye-Chun) está a bordo de un taxi hasta que se da cuenta de que va en contra de su voluntad y desea bajar. El chofer le explica que por el momento no va a ser posible debido a que, afuera, en el bosque, hay almas perdidas que pueden ser dañinas. Si-Mok observa por la ventanilla y, efectivamente, observa unas muchachas con camisones blancos correteando a lo lejos, por entre los árboles. Al llegar a destino, Si-Mok entra en una galería de arte en que se exhibe un solo cuadro, que resulta ser un retrato de su antigua esposa (Do Geum-Bong), fallecida diez años atrás. A partir de este hecho, Si-Mok encuentra al artista que pintó el cuadro y es testigo de su asesinato por parte de una misteriosa mujer de la que solo percibe sus pies. Más tarde, Si-Mok se topa con el mismísimo cadáver incorrupto de su esposa, llevándoselo al consultorio de su médico de confianza, quien no da crédito a lo que escucha a través de su estetoscopio. Será el comienzo de una auténtica odisea que nunca da respiro, con el fantasma de la mujer atacando al médico y a toda la familia de Si-Mok. Desde luego los motivos nos son explicados a través de un extenso flashback promediando la hora de proyección, pero llegados a este punto, el espectador tal vez haya renunciado a tomar en serio una trama tan enloquecida y delirante para dejarse llevar por la exposición de una increíble cantidad de subtramas que funcionan como excusa para numerosas escenas terroríficas, algunas de justificado gusto expresionista. Evidentemente influído por el cercano cine japonés de horror, este cine coreano exhibe una importante cantidad de temas y lugares comunes del género: gatos negros, posesiones, espíritus que secuestran menores de edad, sexo, celos, religión, crímenes pasionales, maldiciones post-mortem y violencia. A pesar que el director, Lee Yongmin, se maneja con un presupuesto menor, saca un inmenso partido de los actores y de los exiguos escenarios, acertando en crear climas ominosos en numerosos pasajes utilizando la cámara como punto de vista del personaje. En este apartado encontramos un lazo válido entre el terror coreano y el terror mexicano, ambos con tramas netamente adolescentes pero con elementos visuales y cinematográficos maduros y una dinamicidad narrativa que muchos directores occidentales envidiarían.
Calificación: **½
Crítica crítica
El rincón de la Crítica Cinematográfica
Crítica crítica #58 - Blake Edwards: «A pesar de lapsos ocasionales de su gusto y en sus cada vez más frecuentes estallidos de extravagancia visual, Edwards confirma en escala más reducida lo que Lubitsch estableció en un mayor grado: la correlación de la alegría con la convicción.»
Andrew Sarris El cine norteamericano (Diana, 1970)
El Desván del Abuelito
FRANKENSTEIN 1970 (Frankenstein 1970-1958)
Director: Howard Koch. Con Boris Karloff, Don 'Red' Barry, Jana Lund, Tommy Duggan.
 Hombre cabal y coherente, la única ocasión en que San Boris interpreta al Doctor Frankenstein lo hace en una producción cercana a la zeta, prolongando veinte años más tarde su peregrinar por las casas de bajo presupuesto tipo Monogram. Dirige y produce Howard W. Koch, un equivalente moderno de señeros titanes del escatimo como aquellos dos célebres Samueles, Katzman y Newfield. Vaya usted a saber porqué se bautiza al filme con lo de 1970, si es de 1958. ¿Será porque en sintonía con las paranoias del momento, la energía atómica es la que anima la vida del Monstruo? El caso es que la película no acaba de encontrar su tono, a caballo entre la voluntad de imitación de las gloriosas sombras góticas de los años treinta y las moderneces del terror de braguita y camisón tan propias de los sesenta. Menudo lío cronológico-estilístico... leer
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De Groenlandia a Quito todos leen el Desván
del Abuelito.
Cinema de Perra Gorda
LE DOULOS (El Confidente-1962)
de Jean-Pierre Melville
por Juan Carlos Vizcaíno
 Desde sus primeros fotogramas, LE DOULOS (El confidente, 1962. Jean-Pierre Melville) transmite a la pantalla la sensación compartida por el espectador de ser una muestra realmente destacada de uno de los periodos más florecientes de la historia del cine francés. En la asombrosa secuencia de apertura –un largísimo travelling lateral que recorre la andadura de Maurice Faugel (Serge Reggiani) por subterráneos parisinos, matizado en un momento dado al encuadrar unas claraboyas que dejan entrever la luz de la calle-, admirablemente punteada con la sintonía de Paul Misraki, y contando con la irresistible fuerza de la fotografía en blanco y negro de Nicolas Hayer, el espectador se dispone a asistir a una auténtica sinfonía de fatalismo y aceptación... leer
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¿Más Cinema
de Perra Gorda?
Noticias
por Lucio Lagioia
-Remake de un film escandaloso... I Spit On your Grave (Meir Zarchi, 1980) fue un film de Violación y Venganza bastante escandaloso (y ya se sabe la regla... a más escándalo, más éxito). Ahora, la productora y editora Anchor Bay produce y Steven Monroe dirige el remake.
-Remake de un clásico de David Cronemberg... será la nueva versión de The Brood (1979). Dirigirá Breck Eisner, que parecer que estuviera haciendo un postgrado en remakes. El muchacho será responsable de las reversiones de The Crazies (George Romero, 1972), Creature From the Black Lagoon (Jack Arnold, 1954) programada para 2011 y Flash Gordon (Mike Hodges,1980) programada para el 2012.
-Gabriele Albanesi... tras dirigir y lograr vender su opera prima Il Bosco Fuori (2006) a nada menos que la productora y distribuidora Ghost House Underground (propiedad de Sam Raimi) se encuentra preparando Nelle Fauci di Ubaldo Terzani. La historia trata acerca de un joven que debe escribir su primera película de terror junto al tal Ubaldo Terzani, un carismático y siniestro escritor de relatos de terror que lo sumergía en una verdadera pesadilla. Aparentemente, la distribución será nacional e internacional
 -Vuelve Mel Gibson a la dirección... con una película acerca de los vikingos, sin título aún. Protagonizará Leonardo Di Caprio. Esperemos que este a la altura de las otras películas dirigidas por Gibson.
-Otro Robin Hood... el director Ridley Scott (no necesitamos especificar otras películas suyas, ¿no?) esta reversionando este mito del cine. Protagonizan Russell Crowe y Kate Blanchett. Esperemos que sea una aproximación adulta al tema. Interesante el contraste entre el recio Crowe, en comparación de otros Robin Hoods bastante mas “dulzones” y “bonitos” al estilo de Errol Flynn.
-Ya hay trailer... y póster (una pintura verdaderamente hermosa, esperemos que la mantengan) para Solomon Kane, dirigida por Michael Bassett, director de la lograda Deathwatch (2002). Protagonizan James Purefoy como Kane, Max Von Sydow y Pete Postlethwaite, entre otros. Recordemos que Solomon Kane era una especie de cazador de monstruos del siglo XVII, creado por el escritor Robert E. Howard, tambien inventor de Conan. Los relatos de este personaje se publicaban en la antigua revista pulp Weird Tales, allá por la década del 30. Luego, hubo hasta comics.
Cine
Independiente
Lo nuevo de Gorevision es: Alan Smithee's Nosferatu, teaser: http://www.youtube.com/watch?v=nwS2XFohX3g (la casa no se hace responsable de potenciales adicciones). En próximas ediciones ampliaremos con más proyectos de dicha productora independiente.
Funciones
y Audiciones
Programación del Malba
(Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Sala
Leopoldo Lugones (Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Cineteca
Vida (Buenos Aires, Argentina)
Obituarios
Obituarios
(colaboración: Carlos Oscar Vasek)
 GIULIO BOSETTI
El actor secundario Giulio Bosetti, fallecido de cáncer el pasado 24 de diciembre, tuvo su cuarto de hora en la época del péplum y el avventuroso de los '60, interviniendo en filmes como MORGAN IL PIRATA (El Rey de los Piratas-1961), LE SETTE SPADE DEL VINDICATORE (Las Siete Espadas del Vengador-1962), ORO PER I CESARI (Oro para el César-1963) y en la famosa I COMPAGNI (Los Compañeros-1963). Tenía 79 años.
 MARIANNE STONE
El 21 de diciembre pasado, a los 87 años, falleció la actriz británica Marianne Stone, que participó en más de 200 películas desde los años '40 hasta fines de los '80 (todo un récord para actrices de su nacionalidad). En su vasta filmografía se cuentan todo tipo de personajes de clase media en un sinfín de comedias, dramas y filmes de terror, por ejemplo nuevo títulos de la cómica serie CARRY ON, clásicos como BRIGHTON ROCK (El Joven Scarface-1947), LOLITA (Lolita-1962) y dos filmes de la serie del Prof. Quatermass, THE QUATERMASS XPERIMENT (Pánico Mortal-1955) y QUATERMASS 2 (Vasallos del Mal-1957).
 ARNOLD STANG
A los 91 años de edad falleció, de neumonía, el actor y comediante Arnold Stang. Activo entre los años '40 y mediados de la presente década, Stang inició su nutrida carrera en los medios radial, teatral y cinematográfico en plena II Guerra Mundial. En la pantalla grande se recuerda su simpática figura de tipo urbano y picaresco en THE MAN WITH THE GOLDEN ARM (El Hombre con el Brazo de Oro-1955) y IT'S A MAD, MAD, MAD, MAD WORLD (El Mundo está Loco, Loco, Loco, Loco-1963). Entre las curiosidades de su carrera figura el papel de Rumpelstiltskin en THE WONDERFUL WORLD OF THE BROTHERS GRIMM (El Maravilloso Mundo de los Hermanos Grimm-1962), la voz del astuto y querible Don Gato en TOP CAT (Don Gato y su Pandilla-1961/62) y esa rareza que sirvió para lanzar la carrera de Arnold Schwarzenegger -aquí acreditado como "Arnold Strong"-, HERCULES IN NEW YORK (1970).
 BRITTANY MURPHY
El fallecimiento que conmocionó a los medios de prensa y que generó la nota triste de esta Navidad, la joven Brittany Murphy (de 32 años) falleció de un ataque cardíaco el 20 de diciembre pasado, supuestamente en su baño, tal y como la mostraba el cartel publicitario de DEADLINE (2009), su anteúltima película. Habiendo debutado en el medio televisivo cuando aún era adolescente, Brittany protagonizó varias películas importantes, como CLUELESS (Ni Idea-1995), DROP DEAD GORGEOUS (Muérete, Bonita-1999), DON'T SAY A WORD (Ni Una Palabra-2001), 8 MILE (8 Mile: Calle de Ilusiones-2002) y SIN CITY (La Ciudad del Pecado-2005). Se supone que sus trabajos en ABANDONED (2009) y THE EXPENDABLES (2010), junto a S. Stallone, serán próximamente estrenados.
 DONALD PICKERING
El actor secundario Donald Pickering, de 76 años, falleció el pasado 19 de diciembre. A pesar de ser un rostro conocido del mundo de la TV inglesa, a través de incontables roles en series de rabiosa popularidad como THE SAINT (El Santo), THE AVENGERS (Los Vengadores), THE PROFESSIONALS (Los Profesionales) e inclusive un Watson para la serie SHERLOCK HOLMES AND DOCTOR WATSON (1980), Pickering fue requerido varias veces por el cine, apareciendo en FAHRENHEIT 451 (Fahrenheit 451-1967), ZULU DAWN (Amanecer Zulú-1978) y la rareza de terror en que todo actor que se precie incursiona en su filmografía, ESCARABAJOS ASESINOS (1983).
 DAN O'BANNON
El pasado 17 de diciembre dejó de existir a los 63 años, víctima de la Enfermedad de Crohn, Daniel Thomas "Dan" O'Bannon, guionista, director y eventual actor especializado en el género de ciencia-ficción y terror. En su comienzo, su amor por el género le llevó a juntarse con un joven John Carpenter, para quien colaboró en DARK STAR (Estrella Oscura-1974), para la que O'Bannon fue protagonista, coguionista, comontador e hizo algunos trucos visuales. Tras la bancarrota que supuso el fallido intento de adaptar "Dune" de Frank Herbert por Alejandro Jodorowsky (proyecto en que O'Bannon haría F/X), se asoció con Ronald Shusett y escribió el libro de lo que sería ALIEN (Alien, el Octavo Pasajero-1979). El resto, diríamos, "es historia", pero para O'Bannon se tradujo en películas que figuran en los libros de historia del cine y que han recibido atención de crítica y público. De esta manera, rescatamos sus guiones de dos interesantes segmentos para HEAVY METAL (Heavy Metal-1983), DEAD AND BURIED (Muertos y Enterrados-1981), LIFEFORCE (Fuerza Siniestra-1985) y el clásico de culto THE RETURN OF THE LIVING DEAD (El Regreso de los Muertos Vivos-1985), que también implicó su debut como director. Junto a Shusett escribió TOTAL RECALL (El Vengador del Futuro-1990) y volvió a dirigir la interesante y lovecraftiana THE RESURRECTED (Resucitado-1992)
 JENNIFER JONES
A los 90 años también falleció el 17 de diciembre, la legendaria estrella hollywoodense Jennifer Jones. Había comenzado en el fascinante mundo del serial, como dama en apuros en DICK TRACY'S G-MEN (Las Nuevas Aventuras de Dick Tracy-1939) en la que fue acreditada con su nombre real de "Phyllis Isley". Es conocida la historia de como, desencantada de Hollywood y de regreso en la Costa Este, se presentó a David O. Selznick quien, impresionado, le hizo firmar un contrato por 7 años y la preparó cuidadosamente para lanzarla en un protagónico, que fue THE SONG OF BERNADETTE (La Canción de Bernadette-1943) la que motivó su nominación a mejor actriz y, el mismo día que cumplía 25 años, su premiación con el Oscar(r) de la Academia a tal rubro. Siempre bajo el ala de Selznick -con quien se casó en 1949-, la Jones apareció en producciones ambiciosas, guiada por grandes directores. Destacamos la provocativa DUEL IN THE SUN (Duelo al Sol-1946), PORTRAIT OF JENNIE (El Retrato de Jennie-1948), CARRIE (Destino de Dos Vidas-1952), LOVE IS A MANY SPLENDORED THING (Angustia de un Querer-1955), THE MAN IN THE GRAY FLANNEL SUIT (El Hombre del Traje Gris-1955) y A FAREWELL TO ARMS (Adiós a las Armas-1957). Su última aparición fue en la exitosa THE TOWERING INFERNO (Infierno en la Torre-1974) en la que también hizo de pareja de baile del mágico Fred Astaire.
 DOMINIQUE ZARDI
El actor Dominique Zardi falleció el pasado 13 de diciembre de cáncer, a los 79 años. A raíz de sus varias apariciones en filmes de Claude Chabrol se hizo un rostro conocido para el espectador cinematográfico a partir de los años '60. Para más datos visiten su sitio oficial.
DAN BARTON
El actor televisivo Dan Barton falleció el pasado 13 de diciembre. Su currículum incluye una impresionante variedad de roles secundarios en series de TV desde principios de los '50. Había tenido un rol estable en la poco conocida serie DAN RAVEN (1960).
 VAL AVERY
Val Avery, conocido por sus personajes duros en numerosas películas y series televisivas, falleció el pasado 12 de diciembre a los 85 años. Presente en repartos cinematográficos a mediados de los '50, trabajó en filmes memorables como THE LONG HOT SUMMER (Noche Larga y Febril-1958), THE MAGNIFICENT SEVEN (Siete Hombres y un Destino-1960), REQUIEM FOR A HEAVYWEIGHT (Réquiem por un Boxeador-1962) y DONNIE BRASCO (Brasco-1997), incluyendo varios filmes de John Cassavetes, desde TOO LATE BLUES (1961) hasta GLORIA (1980). En el rubro televisivo, se puede afirmar que Avery participó en las más famosas series de la pantalla chica, como TWILIGHT ZONE (La Dimensión Desconocida), THE FUGITIVE (El Fugitivo), THE INVADERS (Los Invasores), COLUMBO (Columbo) y KOJAK (Kojak).
CHARLES DAVIS
El pasado 12 de diciembre falleció, de un ataque cardíaco, el actor secundario Charles Davis. Tenía 84 años y había iniciado su carrera en Irlanda, pero luego pasó a Hollywood, donde se desempeñó en papeles secundarios en THE DESERT RATS (Las Ratas del Desierto-1953), THE WRECK OF THE MARY DEARE (Barco sin Puerto-1959) y STAR! (1968). Davis también tuvo fuerte presencia en el ámbito teatral neoyorquino e hizo numerosas intervenciones en la TV.
 FRANCISCO PIQUER
Citado de "El País", España: "Para un actor que ama el teatro es muy difícil abandonar las tablas, y Francisco Piquer, Paco, no lo hizo hasta que el curso de su enfermedad le obligó a ello. Fue en mitad de la gira del éxito de Broadway Desnudos en central Park, de Mark Rowell, estrenado este mismo año, protagonizado por Emma Ozores y Manuel Galiana. Paco Piquer falleció el pasado viernes, 11 de diciembre, a los 87 años, en Madrid, como notificaba y lamentaba ayer la Fundación AISGE, la entidad de gestión de propiedad intelectual para actores, dobladores, bailarines y directores de escena, donde tenía registradas más de cien obras". Resta agregar que la pantalla cinematográfica lo tuvo como protagonista en filmes como EL CERCO (1955), LAS MANOS SUCIAS (1957), la simpática EL SONIDO PREHISTÓRICO (1964), CERCO DE TERROR (1969) y EL DIABLO COJUELO (1971), entre otras.
GENE BARRY
Con una carrera de más de medio siglo repartida entre cine, teatro y TV, Eugene Klass, conocido globalmente como "Gene Barry", falleció el pasado 9 de diciembre, a los 90 años. Tras destacarse en el ambiente del teatro durante los años '40, Gene irrumpió en la pantalla grande al mismo tiempo que en la TV. Tras protagonizar THE ATOMIC CITY (Enemigos de la Humanidad-1952) fue seleccionado por Paramount para su gran producción WAR OF THE WORLDS (La Guerra de los Mundos-1953), cuya fama le valió ser llamado por Spielberg cuando dicho director perpetró un remake en 2005, siendo acompañado por Ann Robinson, coprotagonista de aquel clásico de George Pal. Hacia fines de la década, Barry obtuvo su primer protagónico indiscutido en TV, BAT MASTERSON (1958/61), a la que siguió casi inmediatamente BURKE'S LAW (El Detective Millonario-1963/66) -que le significó un Globo de Oro-, THE NAME OF THE GAME (Audacia es el Juego-1968/71) y, ya menos exitosa, THE ADVENTURER (El Aventurero-1972). La vigencia de sus personajes de la pantalla chica, le permitió resucitarlos en diversas producciones de los años '80 y '90, especialmente BURKE'S LAW (La Ley de Burke-1994/95). Su carrera cinematográfica, compuesta por títulos reseñables como SOLDIER OF FORTUNE (Soldado de Fortuna-1955), THE 27th DAY (El 27mo. Día-1957), FORTY GUNS (1957), THUNDER ROAD (La Ley de la Montaña-1958) y otras, quedó por ende, relegada por su enorme currícula televisiva.
 MIKE RIBAS
El compositor y director musical Mike Ribas, famoso en el ambiente argentino y español, falleció el pasado 11 de diciembre a los 77 años, tras sufrir un accidente absurdo (una caída) del que sufrió traumatismo cráneoencefálico por el cual estuvo 41 días luchando por su vida. En su obituaria para "La Nación", Pablo Gorlero cita que fue "compositor de 300 obras, muchas de ellas grabadas por Olga Guillot, Elianne Elías, Djavan, Tito Rodríguez, Roberto Yanés, Arturo Sandoval, Alberto Cortez, Gilberto Santa Rosa, Violeta Rivas y Chico Novarro, entre otros. Fue ganador del Festival OTI de la Canción, en 1981, con el tema 'Súbete a mi nube', en colaboración con Chico Novarro". En cine se dedicó a las partituras musicales de una treintena de largometrajes, como PATOLANDIA NUCLEAR (1978), MINGO Y ANÍBAL CONTRA LOS FANTASMAS (1985) y MINGO Y ANÍBAL EN LA MANSIÓN EMBRUJADA (1986), entre muchas otras.
 BRYAN O'BYRNE
El actor americano Bryan O'Byrne (no confundir con el irlandés Brian F. O'Byrne, actualmente en actividad), de 78 años de edad, falleció el pasado 4 de diciembre. En cine debutó en DEAD RINGER (1964) junto a Bette Davis, dedicándose principalmente al rubro televisivo, en que pudo ser visto en numerosos envíos de todo género desde fines de los '50 hasta principios de los '90. El aficionado al fantástico lo recordará, tal vez, por sus breves apariciones en tres telefilmes del gran Dan Curtis, THE NORLISS TAPES (Las Cintas de Norliss-1973), un episodio de KOLCHAK: THE NIGHT STALKER (Kolchak) y CURSE OF THE BLACK WIDOW (La Maldición de la Viuda Negra-1977).
 RICHARD TODD
A los 90 años, falleció de cáncer el legendario actor Richard Todd. Debutó en la pantalla grande (si es que obviamos sus apariciones como extra a fines de los '30) en 1948, obteniendo al siguiente año una nominación al premio Oscar(r) como mejor actor por THE HASTY HEART (1949). Tras su coprotagónico en la recordada pieza de Hitchcock STAGE FRIGHT (Desesperación-1950), se consagró como galán inglés interpretando a Robin de Locksley en THE STORY OF ROBIN HOOD AND HIS MERRIE MEN (Los Arqueros del Rey-1952), a Rob Roy en ROB ROY, THE HIGHLAND ROGUE (Rob Roy, el Gran Rebelde-1953) y a Sir Walter Raleigh en THE VIRGIN QUEEN (La Reina Tirana-1955). Por esa época, su papel más conmovedor se dio en A MAN CALLED PETER (Por Siempre Jamás-1955). Su última aparición (televisiva) fue un episodio de la serie HEARTBEAT (2007).
 TONY KENDALL
Víctima del cáncer, falleció el pasado 28 de noviembre Luciano Stella, mundialmente conocido como "Tony Kendall". Tras iniciar su carrera a fines de los '50, comenzó a destacarse con un coprotagónico en el opus de terror de Mario Bava LA FRUSTA E IL CORPO (El Cuerpo y el Látigo-1963). Por esa época también incursionó en uno y cada uno de los géneros exploitation europeos: el péplum con BRENNO IL NEMICO DI ROMA (1963), en el poliziotto con LA JENA DI LONDRA (1964), el avventuroso con IL CORSARO NERO NELL'ISOLA DEL TESORO (El Pirata Negro-1964), el sauerkraut-western con DIE SCHWARZEN ADLER VON SANTA FE (Comanche, Águila Negra-1965), el espionaje con SERENADE FÜR ZWEI SPIONE (Serenata para Dos Espías-1965), los superhéroes casposos con I FANTASTICI TRE SUPERMEN (Los Tres Fantásticos Supemanes-1967). Kendall no abusó de ninguno de estos subproductos... salvo por sus reiteradas incursiones en el krimi germano a partir de su personificación de Jo Louis Walker, en KOMMISSAR X JAGD AUF UNBEKANNT (Comisario X-1965) y en el spaghetti a través de sus rudos retratos de paladines de la colt como Django, Sartana y otros. También rodó a las órdenes de Amando de Ossorio EL ATAQUE DE LOS MUERTOS SIN OJOS (1973) y GARRAS DE LORELEI (1974).
Editor: Darío Lavia |
