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Novedades
Cinefania: Noticias y correo
de lectores...
Terror Universal: Paul Blaisdell...
Ficción: Cuaderno hallado en
un casa deshabitada de Robert Bloch...
Televicio: ¿Midnight o
Jackson?...
Televicio Webzine: Cuando el cine SI
era prioridad, Mundos-in-mundos, "Call it Anything"...
Cine-Braille: Billy, de Lou Reed...
DVDe Culto: Novedades de la quincena...
Dípticos: Morir Matando
y Enemigo Público Nº1...
Reseñas: Camino de Javier Fesser...
Crítica crítica: Alfred
Hitchcock...
Desván del Abuelito: They
Saved Hitler's Brain...
Cinema de Perra Gorda: Beware,
My Lovely...
Noticias: ¿Qué es Ironclad?...
Cine independiente: E.S.O....
Funciones: Proyecciones de interés...
Obituarios: Adiós a López
Vázquez, Edward Woodward...
Cinefania
Noticias:
XIV Festival Internacional de Cine de Mar del Plata: La
noticia del lanzamiento de este nuevo festival de Mar del Plata
remarcó ya en titulares, un supuesto recorte presupuestario. "El
festival de la austeridad" (Ámbito Financiero), "a falta de glamour,
películas" (Clarín) o "la edición más austera de la historia"
(Nación) disimulan el hecho que este año el presupuesto fue de
aproximadamente 6,5 millones de pesos (1,7 millones de dólares).
Teóricamente el de Mar del Plata es el único festival clase "A"
de Latinoamérica, integrando el exclusivo grupo de festivales
de Cannes, Moscú, Venecia, San Sebastián, Berlín y otros siete,
que tienen como un de los estándares requeridos el de ofrecer
una disposición correcta de facilidades y servicios para los corresponsales
de prensa. Sin embargo en esta oportunidad tendremos, a decir
de Clarín, "una versión reducida, austera, carente de glamour".
Habiendo menos estrellas, menos días, menos películas y, por definición,
menos medios de prensa, a lo mejor este año se apostó a un "menos
es más". La reiteración del término nos hace solidarizarnos con
los realizadores del festival y brindarles también una
cobertura "austera".
Letra Celuloide: Salió el nuevo número (12)
de esta revista virtual dedicada a ofrecer reseñas de filmes
basados en textos literarios confeccionadas por profesionales
del ámbito cultural y académico. Dedicada al género
policial, se ofrecen comentarios de TIREZ SUR LE PIANISTE
(Disparen sobre el Pianista-1960) de François Truffaut;
L.A. CONFIDENTIAL (Los Angeles al desnudo-1997) de Curtis
Hanson; EL SECRETO DE SUS OJOS (2009) de Juan José
Campanella; FEUX ROUGES (Luces Rojas-2004) de Cédric
Kahn; ÚLTIMOS DÍAS DE LA VÍCTIMA (1982) de Adolfo Aristarain;
MURDER ON THE ORIENT EXPRESS (Crimen en el Expreso de Oriente-1974);
LOS MARES DEL SUR (1990) de Manuel Esteban Marquilles;
THE KILLERS (Los Asesinos-1946) de Robert Siodmak; THE
KILLERS (Amor de Víbora-1964) de Don Siegel; UBIYTSKY
(1958) de Andrei Tarkovsky; THE ADVENTURES OF SHERLOCK HOLMES
(Sherlock Holmes-1939) de Alfred Werker; MURDERS IN THE RUE
MORGUE (Los Crímenes de la Calle Morgue-1932) de Robert
Florey; THE OXFORD MURDERS (Los Crímenes de Oxford-2007)
de Alex de la Iglesia; LE MYSTÈRE DE LA CHAMBRE JAUNE (El
Misterio del Cuarto Amarillo-2003) de Bruno Podalydès; STRANGERS
ON A TRAIN (Pacto Siniestro-1951) de Alfred Hitchcock; THE
MALTESE FALCON (El Halcón Maltés-1941); FAREWELL
MY LOVELY (Adiós Muñeca-1975) de Dick Richards;
ASESINATO A DISTANCIA (1997) de Santiago Carlos Oves; DER
NAME DER ROSE (El Nombre de la Rosa-1986) de Jean-Jacques
Annaud. Recomendamos no perdérselo: http://letraceluloide.blogspot.com/
Correo:
Felicitación: Por medio de la presente quiero felicitar
al Sr. Dario Lavia y Colaboradores por las 200 publicaciones del
Newsletter como así también por el merecido galardón recibido
por ser EL MEJOR NEWSLETTER DE CINE DEL MUNDO!! Gracias por todo
lo que nos brinda y que continuen los ÉXITOS! Cordialmente...
Mónica Bagnardi
Felicitación (II): Aproveito para parabeniza-lo
também pelo nº 200 de Cinefania, sem dúvida o melhor site sobre
cinema que já vi. Abraços.
Cássio Luna Freire
Sobre notas de Natán Solans: Maravillosos artículos
los de Natán Solans. Coincido con él: antes me quedo on un traje
de Gemora que con cualquier sacro objeto albergado en museo...
qué le vamos a hacer!
El Abuelito
Respuesta: Mientras finaliza la edición de la próxima
entrega de la saga del Fantasma de la Ópera, publicamos
otra investigación de Natán Solans.
Sobre nota Fantasma de la Ópera: Soy una gran admiradora
del Fantasma de la Opera y encuentro sumamente interesante su
exahustiva investigación. No podía creerlo cuando leí que usted
tenía una foto de Erik, ardo en impaciencia por verla en cuanto
se encuentre lista. Le agradezco mucho el compartir el resultado
de sus investigaciones y su increíble fotografía con el
resto del mundo.
Catalina
Sobre nota Perón
y la Bomba H: Hola y nuevamente Felicitaciones por el
diploma que has recibido. Ya pondrás las manos en el cemento del
Teatro Chino Grauman de Los Angeles. Esto es para el amigo Patricio
Flores: Richter trabajó en varios países de Europa y también en
Libia, ¿para Kadafi? En la década del 90 Richter retornó a la
Argentina donde falleció en su casa de Buenos Aires, el 25 de
septiembre de 1991. Esto es un buen dato para ubicar en diarios
y revistas. Diversos científicos le comentaron a Perón que Richter
era un " chanta ", pero es que Richter realizó lecturas erróneas
con su trabajo (ah ... errar es humano), Perón no era un científico
era un militar y un político, la cuestión que Perón "le bajó la
persiana", lo habían endiosado a Richter, por otra parte el proyecto
Huemul era costosísimo, millones de dólares, Balseiro le informó
a Perón que era conveniente poner fin al contrato con Richter,
pero Richter no era un estafador, era un científico, lo había
recomendado nada menos que el Ing. Kurt Tank. Quiero sí, ahora
destacar ese "rasgar de vestiduras" porque vinieron nazis a la
Argentina, sí, es cierto, pero entonces porqué no destacan a los
nazis que entraron en USA y que, por ejemplo, Wernher von Braun,
el "padre de los viajes espaciales estadounidenses" perteneció
a las filas de las SS nazis (Schutzstafell) y que el gobierno
de Estados Unidos le "borró" su pasado nazi (von Braun había usado
hasta esclavos) por sus "beneméritos servicios prestados a la
ciencia de los Estados Unidos de América". Un abrazo a Patricio
y a todos el equipo de Cinefania.
Carlos Vitola Palermo
Zorro, Zorro...: Yo soy superfanático de la serie
El Zorro cuyo protagonista fue Guy Willians, me encanta esta serie
de acción y comedia por el Sargento García y el
sordomudo Bernardo, los actores que aparecen en su página
web hicieron buenos papeles de sus personajes, a ver si busco
en dvd las otras series donde ellos estuvieron. Jesús Silva
Hernández
Sobre nota Kimba
Vs. Rey León: Me da igua lo que diga la gente,
el Rey León sigue siendo mi favorito, no Kimba. Dicen que
esta plagiado pero Disney se esforzó mucho. Kimba parece
irreal, demasiada fantasia ni siquiera es para niños, me parece
bien que los niños entiendan la muerte pero no de manera continua,
no tiene sentido, lo siento.
Anónimo
Respuesta: Al menos se jugó con la opinión.
Sobre nota Kimba
Vs. Rey León (II): Me parece que la persona que
escribio este artículo no entendió Kimba... decir
que copia falacias de la sociedad humana, y que tratan de confabular
contiendas vilentas y sangrientas... realmente no entendió
el mensaje... además me parece que cuando se habla de un
tema como este hay que tratar de ser ser imparcial.. pero este
tipo se la pasa ensalzando al Rey León y hablando de Kimba
con desdén.. ¿acaso alguien me va a negar que Disney mintió
cuando dijo que no sabían de Kimba, hasta que lanzaron
el Rey León? ¿Ni siquiera lo sabían cuando se dobló
al inglés, ni cuando Tezuka era un fanático de Disney?
Para que un referente de la animación diga eso o son muy
ignorantes, o mienten...
Pikachu
Respuesta: Con ese seudónimo... ¿qué
tan imparcial se puede ser?
Terror
Universal
Del
archivo (pub. en abril 2005):
Paul
Blaisdell: el duro oficio de la ineptitud (por Natán
Solans): En 1984, en Argentina , se llevó a cabo una serie de
nueve películas producidas por el mítico Roger Corman. Yo trabajé
en seis de estas. Muy lamentablemente nunca conocí a Paul Blaisdell
(1927-1983, no puede uno escapar a los datos), pero sí trabajé
con gente muy allegada a él, entre los cuales había un gracioso
sesentón cubano llamado Aloisio Madariaga, "el Cubanito" para
todos. Su labor no parecía ser otra que la de conseguir ron y
chicas para el equipo, y en algunos casos, como el de David Carradine,
otras "cosas". Fué así que una tarde aguardentosa, en el barcito
de los estudios Baires de Don Torcuato (fundados en 1952 por Daniel
Tinayre), mientras esperábamos un nuevo equipo electrógeno, "el
Cubanito" me conto "su" historia de primer agua acerca de Paul
Blaisdell, mientras en la misma mesa Carradine asentía riendo;
era el único fresco del equipo, vaya a saber porqué. "El tal Blaisdell,
que hacía el mismo oficio que tú," dijo Aloisio con su tan particular
fraseo cubano . "Era un caso serio; yo era jóven en 1956;" estábamos
en 1984 (¡como me molestan los datos!). "Y la American Internacional
quería hacer una película sobre mutantes."... Leer
nota completa
Para leer otras notas:
http://www.cinefania.com/terroruniversal
Televicio
Series:
 ¿Quién
recuerda esta serie?: Capitán Midnight apareció originalmente
como serial radiofónico de aventuras para chicos en 1940 y duró
hasta 1953. Un año después de su cancelación vino la versión televisiva.
Capitán Midnight es el líder del Escuadrón Secreto, una agencia
de lucha contra el crimen. Originalmente Capitán Midnight era
el Capitán Albright, un bravo piloto durante la I Guerra Mundial
que regresó a su hogar justamente a medianoche. La serie televisiva
(al igual que la radial) fue auspiciada por Ovaltine, firma que
era propietaria de los derechos del nombre "Captain Midnight".
Cuando la serie se canceló en 1956, se siguieron emitiendo los
episodios en diversas reposiciones, pero con otro título: JET
JACKSON, FLYING COMMANDO. Sin embargo los derechos legales
no provocaron la modificación del título, sino que también el
redoblado de todas las escenas en las que se pronunciaba "Captain
Midnight", siendo reemplazadas por "Jet Jackson".
Para buscar otras series: http://www.cinefania.com/tv
Ficción
Novedades: Con Cuaderno hallado en un casa deshabitada
largamos el mes dedicado a Robert Bloch.
http://www.cinefania.com/ficcion
Televicio
Webzine
Número 87:
Cuando
el cine SI era prioridad del estado: Mientras un país
recorta las inversiones destinadas al rubro cinematográfico es
conveniente refrescar la memoria sobre épocas en que se aplicaban
políticas completamente opuestas... Por Juan Carlos Moyano
Mundos-in-mundos:
La inteligencia humana no sólo se apasiona por entender el mundo
en el que vivimos, sino que también se apasiona por vislumbrar
mundos en los que no vivimos ni viviremos nunca. Sea esto sólo
un inesperado efecto colateral de poseer una mente inteligente,
sea una manera de aprender de nuestro mundo por vía del contraste,
la literatura y las artes audiovisuales se han ocupado varias
veces de estos mundos imposibles. Con ustedes un repaso de lo
que se da en llamar “ficción especulativa” Por Pablo Martín Cerone
"Call
it anything": En 1970, en algún lugar de la remota Isla
de Wight, Miles Davis propuso una nueva metafísica, pero nadie
se dio cuenta de ello... o casi nadie. Por Patricio Flores
Para leer otras notas:
http://www.quintadimension.com/televicio/
Cine Braille
BILLY, O QUIÉN ERA EL TONTO AL FINAL (por Pablo Martín
Cerone)
Días atrás, un mayor del ejército norteamericano, angustiado
por la noticia de que sería destinado a Afganistán, disparó
contra sus camaradas de armas en la base texana de Fort Hood,
matando a 13 personas e hiriendo a 29. El militar, un devoto
musulmán hijo de palestinos, es psicólogo de profesión, y tenía
asignada la tarea de ¡preparar a los soldados a enfrentar los
terrores y exigencias del campo de batalla! Por coincidencia,
por esos días yo escuchaba un disco con grabaciones de Luca Prodan
hacia 1983, “Perdedores hermosos”, que incluye un cover de un
gran tema de Lou Reed, Billy, que me pareció un adecuado comentario
de la situación. De él nos pasamos a ocupar. Leer
nota completa.
Cine
Braille... un sitio condenado a ser una versión beta por toda
la eternidad.
DVDe Culto
Terror-mania
presenta la información de los últimos lanzamientos
Novedad en Dvd: Un clásico del gore de bajo presupuesto
(y muchas ideas divertidas) saldrá por fin en Dvd: The Video
Dead (Robert Scott, 1987). Todo gracias al esfuerzo del fan
Chris MacGibbon que inició una campaña personal que genero cientos
de adhesiones. MGM la lanzaría adecuadamente. Para los que no
la vieron, el film (un clásico de los videoclubs de los 80') giraba
en torno a un extraño televisor que solo proyectaba una vieja
película de zombis. Del interior del aparato, surgían los zombis
protagonistas para asesinar, en la vida real, a los pobres incautos
con los que se cruzaban (por Lucio Lagioia).
Serie de terror de Chayanne y el Puma: Spanish Broadcasting
System (SBS) (NASDAQ:SBSA) y Echo Bridge Home Entertainment cerraron
el acuerdo de distribución de la serie Gabriel Amor Inmortal,
que llega en DVD en febrero 2010. El set incluirá todos los episodios
de la serie, así como escenas nunca antes vistas como aquella
de amor entre Chayanne y Angélica Celaya, que fuese cortada para
la versión de la televisión. Así mismo, el set incluirá videos
musicales protagonizados por Chayanne y José Luis Rodríguez, "El
Puma" (lo que es un acierto para los fans de esta clase de artistas).
Dípticos
Reglas: Se trata de comentar y relacionar dos
películas que no tengan vínculos aparentes, o sea,
distintos géneros, distintos países, etc.
[Estos comentarios pueden contener "Spoilers"]
LE DOULOS (Esp: El Confidente/Arg: Morir Matando-1962)
de Jean-Pierre Melville
THE WHOLE TOWN'S TALKING (Esp: Pasaporte a la Fama/Arg:
Enemigo Público Nº 1-1935) de John Ford
Por Darío Lavia
 Desde
ya que enlazar dos policiales, uno serio y otro cómico, que comparten
similitudes no tiene mayor mérito. Cualquier orangután podría
plantear que en ambas películas hay criminales que van a prisión
por causas menores al principial delito cometido. Sin embargo,
optamos por enlazar estos dos filmes por la constante que ofrecen
que es, según el dicho de un amigo, la siguiente: "llueve sopa
y tengo un tenedor"... leer
díptico completo
Visita dipticos.blogspot.com,
blog con todos los dípticos anteriores, y participa con
tu propia opinión.
Reseñas Cinefania
CAMINO (2008) de Javier Fesser
 Camino
(Nerea Camacho) es una niña de 11 años enferma terminal de cáncer
que en el lecho de muerte está rodeada de su madre Gloria (Carme
Elias), un par de curas y casi todo el plantel médico del hospital
de Pamplona donde la han internado. En un lapso de agonía, la
niña pregunta si podrá estar "en la obra" (la "Obra", en la jerga,
es el Opus Dei, el movimiento fundado por el cura católico Josemaría
Escrivá de Balaguer en 1928). Como respuesta, el cura que le ha
dado la extrema unción (Jordi Dauder, caracterizado como Escrivá
Balaguer) saca una estampita de "San Josemaría" y se la apoya
en el pecho. La película nos retrotrae en ese momento a 5 meses
antes, cuando la niña aún tenía cabello, aún tenía salud, aún
tenía ilusiones. Como muchas otras niñas de su edad, asiste a
un colegio católico y se interesa por las mismas cosas que sus
amigas, como por ejemplo ingresar a un grupo de expresión corporal
y teatro que un profesor arma fuera del horario escolar. Bueno,
al decir verdad, más que la interés por el arte, Camino se ve
atraída en uno de los chicos que asiste al grupo, Cuco (Lucas
Manzano). El flashback también nos sirve para reconstruir la relación
con su dominante madre, convencida de que nada es lo suficientemente
grave como para levantar la mínima duda sobre la Voluntad de Dios
o sobre las instrucciones de los curas del Opus, que le "aconsejan"
lo mejor para ellos (en este caso, "aconsejar" es un eufemismo
para describir la presión con que se suele manipular psicológicamente
a los miembros de dicha secta). El cuadro familiar se completa
con un padre de buena voluntad pero indeciso (Mariano Venancio),
una hermana mayor ausente que ha ingresado como "numeraria" en
el seno de la organización (Manuela Vellés) y algunas imágenes
que pueblan las fantasías oníricas de Camino, como un enanito
llamado Mr. Meebles o un espantoso ángel de la guarda. La película
enlaza escenas de fuerte caudal emotivo que hacen identificarse
rápidamente con la expresiva protagonista con otras realmente
indignantes, en que los sacerdotes imponen la idea que esta enfermedad
es en verdad "una bendición" y le dicen que "esta niña puede ser
una santa".
El director Javier Fesser no deja ni un minuto librado al azar,
y cada mínimo diálogo, cada personaje secundario o cada situación
tiende a mostrar la sutil pero permanente lucha entre madre e
hija, entre la fuerza negativa del fanatismo religioso y la muerte
contra la fuerza del amor, la adolescencia y la vida. A pesar
de lo sobrecargado de la trama, los personajes del Opus no están
demonizados ni aparecen haciendo cosas maléficas, como en filmes
fuertemente polémicos como THE DA VINCI CODE (El Código
Da Vinci-2006), que el Vaticano sugirió a sus fieles no ver debido
a la falsa imagen que pretendía imprimir de dicha organización.
Si bien es cierto que a un espectador desprevenido le puedan caer
pesados los padres del Opus que se muestran en la película, una
segunda lectura de la trama tiene más relación con esas viejas
películas estilo THE OMEN (La Profecía-1976) en que cualquier
individuo que se opusiera a los satánicos designios del Anticristo,
terminaba atravesado con un pararayos o con su cabecita cercenada
por un panel de cristal. Cualquier persona o elemento que se interponga
en la voluntad del Señor, en esta analogía, es simplemente quitado
del camino. ¿Qué mejor lectura para ensalzar el poder del Señor
y conciliar la perspectiva del Opus y del católico común y silvestre?
Calificación: ***½
Crítica crítica
El rincón de la Crítica Cinematográfica
Crítica crítica #56 - Alfred Hitchcock:
"como Ford, Hitchcock monta en su mente, no en la sala de
montaje, con cinco diferentes disposiciones o arreglos para cada
escena".
Andrew Sarris El cine norteamericano (Diana, 1970)
El Desván del Abuelito
 THEY
SAVED HITLER'S BRAIN (1963)
Director: David Bradley. Con Walter Stoker, Audrey Caire, Carlos
Rivas, Bill Freed.
¡Pobre don Adolfo Hitler! Primero van unos y le cogen el cerebro,
luego vienen otros y le roban la picha... así no hay manera, qué
falta de respeto, inconvenientes de ser el megavillano Pop por
excelencia. Ya veremos dentro de veinte años cómo trata el cine
Z a Bin Laden... leer
nota completa
De Groenlandia a Quito todos leen el Desván
del Abuelito.
Cinema de Perra Gorda
BEWARE MY LOVELY (1952) de Harry Horner
por Juan Carlos Vizcaíno
No cabe duda que –tras haber visto recientemente la decepcionante
VICKI (1953)-, que en Harry Horner había un hombre tras la cámara
que se preocupaba por dotar de prestancia visual a su cine. Ello,
por supuesto, no equivale a reconocer a un gran director, sino
simplemente apreciar una intención, por más que esta pueda ser
más o menos valiosa, que con su presencia logre incardinar los
elementos dramáticos de una película o, lo que es más posible,
intente superar determinados lastres que estas propuestas de serie
B pudieran plantear inicialmente. Ese es, a mi juicio, el dilema
que plantea el conjunto de BEWARE MY LOVELY (1952), un pequeño
thriller producido por la R.K.O. bajo la pequeña compañía The
Filmakers –propiedad de la actriz Ida Lupino, protagonista del
film y en aquellos años también interesante directora de cine-,
que supuso la segunda película dirigida por Horner –al parecer,
tras una olvidable aportación a la S/F cinematográfica-... leer
nota completa
¿Más Cinema
de Perra Gorda?
Noticias
por Lucio Lagioia
-Interesante película épica... podría resultar la coproducción
inglesa-estadounidense titulada Ironclad. La historia,
ambientada en la Inglaterra del año 1215, gira en torno a un grupo
de caballeros templarios defendiendo el castillo de Rochester
contra un despótico Rey John que busca por la fuerza dejar sin
efecto los resultados de un contrato de paz y derechos civiles
firmado por él mismo, conocido como La Carta Magna. El reparto
es muy atractivo: Lord Richard Attenborough, Robert Carlyle, Paul
Giamatti, Pete Postlethwaite, James Purefoy, Bob Hoskins, Derek
Jacobi y, posiblemente, Brian Cox. Dirigiría Jonathan English
(Minotaur).
-Stallone por dos... Según un propio mail de Stallone enviado
a un sitio de fans suyos, Rambo ya no luchará contra un super
monstruo científicamente creado. Esa será pasta para otro film
con su protagonismo, pero no bajo el nombre de Rambo. De todos
modos, Rambo 5 si se hará, con Stallone peleando en la
frontera de un violento país en donde desaparecen jóvenes muchachas
(¿será Ciudad Juárez, México?).
-Death Race: Frankenstein Lives... será el nombre
de una nueva ¿precuela? ¿secuela? ¿remake? ¿reelaboración? del
concepto explayado en la Made in Corman Death Race 2000
(Paul Bartel, 1975). Producirá Paul W. Anderson (Buff).
-Ray Bradbury... firmó contrato para guionar una serie
televisiva de 6 relatos de una hora cada uno, dirigidos por 6
distintos directores. Se llamaría Bradbury Chronicles.
-¿Miniserie de El Exorcista?... William Peter
Blatty (autor de la novela original) está escribiendo el argumento,
que giraría en torno a los hechos de su novela, más nuevos
elementos y, en su opinión, un final "mas satisfactorio". Aparentemente,
William Friedkin (director de la primer y notable película de
la saga) habría aceptado dirigir la serie.
-Vuelve Mariano Baino... el director de la lograda Dark
Waters (1993, nada que ver con la japonesa) vuelve al terror
itálico con Hidden 3-D, protagonizada por Coralina Cataldi-Tassoni
(Demoni 2, Opera). No hay mayor información por
el momento.
Cine
Independiente
¿Qué es E.S.O.?: ESO (Entidad
Sobrenatural Oculta) se proyectó el 18 de noviembre
pasado en la gala de inauguración de la XIX edición del Festival
de Cine Fantástico de Málaga. Dirigida por Santiago Lapeira la
película está protagonizada por un grupo de jóvenes actores debutantes,
quienes comparten cartel con actores consagrados como Fernando
Guillén, Sergi Mateu, Mercè Llorens o Rosana Pastor. Más
información del festival: http://www.fantastico.uma.es/
Funciones
y Audiciones
Cosamostra 2- "Terror y Medios": No es casual
este tema para nuestra segunda jornada. Más allá del reciente
debate sobre la nueva ley que atañe este tema, los medios se han
transformado en las últimas décadas de la insana globalización,
en una poderosísima arma, que contadas veces fue utilizada para
bien. La paranoia servil parece ser el gran objetivo de los medios
en manos de los poderes económicos. Los pueblos ya no se dominan
en primera instancia por la fuerza, es a través de la información,
(o la desinformación) que se invade, se estupidiza, se paraliza
y se impide pensar... Si a esto le sumamos el trabajo demoledor
hecho por gobiernos que se encargaron de lavar cabezas, cerrar
trabajos, y vaciar estómagos, ¿qué es lo que esperamos de los
medios? El terror de la inseguridad, la enfermedad, la violencia…
Años atrás, las ligas de moralidad y buenas costumbres arremetían
contra programas, músicas o películas, a los cuales acusaba de
deformar la sagrada constitución de la familia... ¿y hoy que hacen?
¿Atacan noticieros, piden ropa para la desnudez televisiva? No.
Ellos también son el negocio, un negocio poderosísimo y nefasto,
que excluye, que domina, que divide, y lo peor, que miente. Nos
proponemos hablar de esto en esta segunda Jornada Cosamostra en
el ECUNHI (ex ESMA). Y de la necesidad de mantener los ojos abiertos
para ver lo que no quieren que veamos. Videodrome, de David
Cronemberg, esta filmada en 1983, y ya denuncia a la TV como medio
enfermante y de sugestión utilizable para lo nefasto, criticando
asidamente al papel de los medios en la enfermedad social, y justamente,
como no podía ser de otra manera, en su momento, fue prohibida
en muchos países por su atentado a la supuesta moral. Hoy ver
los noticieros, o Tinelli, o programas por el estilo, ¿no es peor?
Al parecer es rentable, y para los grupos económicos, si es rentable
(y estupidizante), es bueno. También es esta jornada habrá otros
medios de comunicación que sobrevivieron a la censura de años
y gobiernos. Más datos: http://cosamostra.com.ar/
Programación del Malba
(Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Sala
Leopoldo Lugones (Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Cineteca
Vida (Buenos Aires, Argentina)
Obituarios
Obituarios
(colaboración: Carlos Oscar Vasek)
 EDWARD
WOODWARD
El actor británico Edward Woodward, de 79 años,
famoso por la serie THE EQUALIZER (El Justiciero) y por
el filme de culto THE WICKER MAN (El Hombre de Mimbre-1973),
falleció el pasado 16 de noviembre a los 79 años.
Previamente a la citada THE WICKER MAN, Woodward había
cumplido roles secundarios en numerosas películas y episodios
televisivos hasta lograr notoriedad como protagonista de CALLAN,
una serie de ITV que se mantuvo en el aire entre 1967 y 1972.
Inquieto y dispuesto a afrontar desafíos, Woodward se destacó
en el drama histórico australiano BREAKER MORANT
(Consejo de Guerra-1981) de Bruce Beresford. En los años
'80, a pesar de peinar canas y ser un cincuentón, tuvo
un éxito televisivo más, la serie THE EQUALIZER
que duró cuatro temporadas (1985-1989). Una serie posterior,
OVER MY DEAD BODY (1990) no logró atraer a los televidentes
y se canceló tras una temporada. En los últimos
años había hecho teatro y eventuales apariciones
en miniseries o telefilmes como GULLIVER'S TRAVELS (Los
Viajes de Gulliver-1995) y FIVE DAYS (2007).
PAUL
WENDKOS
El director de cine y TV Paul Wendkos, de 84 años, falleció
el pasado 12 de noviembre. Una de sus películas más
populares fue GIDGET (La Coquetona-1959), que motivó dos
secuelas que fueron dirigidas por Wendkos. Otros filmes recordados
son THE BURGLAR (Honor de Ladrón-1957), GUNS
OF THE MAGNIFICENT SEVEN (Vuelven los Siete Magníficos-1969)
y THE MEPHISTO WALTZ (Baile con el Diablo-1971). Para la
TV dirigió episodios de series de gran ráting como
THE INVADERS, HAWAII FIVE-0 y telefilmes como GOOD
AGAINST EVIL (Buenas Noches con Miedo: El Bien contra el Mal-1977)
o THE BAD SEED (La Mala Semilla-1985).
 JOE
MAROSS
El actor secundario Joe Maross, cuya carrera abarcó cuatro
décadas, falleció el pasado 7 de noviembre a los
86 años. Sufrió un ataque cardíaco. Maross
había iniciado su carrera en el medio televisivo, haciendo
apariciones en importantes episodios de THE TWILIGHT ZONE (La
Dimensión Desconocida), BONANZA y ALFRED HITCHCOCK
PRESENTS, entre muchas otras. También apareció
en algunos largometrajes, como RUN SILENT, RUN DEEP (Colosos
del Mar-1958) o ELMER GANTRY (Elmer Gantry: Ni Bendito
Ni Maldito-1960).
 FÉLIX
LUNA
A los 84 años, falleció en Buenos Aires, Argentina,
el prolífico historiador Félix Luna, fundador de
la revista "Todo es Historia", referente editorial en
el ámbito historiográfico argentino. Luna cultivó
también facetas poéticas y literarias relacionadas
con el cinematógrafo, prestando su cuento "La Fusilación"
como argumento para la película de Catrano Catrani de título
homónimo LA FUSILACIÓN (1961), estrenada
en 1963 y conocida en televisión como EL ÚLTIMO
MONTONERO. También participó en ARGENTINO
HASTA LA MUERTE (1971) y ARGENTINÍSIMA (1972),
hablando a cámara y explicando los motivos de la euforia
argentina en un filme que consituye todo un documento, LA FIESTA
DE TODOS (1979). En los años '80 condujo un ciclo televisivo
titulado justamente TODO ES HISTORIA.
 JOSÉ
LUIS LÓPEZ VÁZQUEZ
El pasado 2 de noviembre, el actor José Luis López
Vázquez, de 87 años, falleció tras una larga
enfermedad en su hogar de Madrid. Recordado intérprete
de EL PISITO (1959) y NO ES BUENO QUE EL HOMBRE ESTÉ
SOLO (1973), López Vázquez también estuvo
en centenares de filmes españoles, de los que rescatamos
(según el diario El Mundo de Madrid) UNA MUCHACHITA
DE VALLADOLID (1958), LOS TRAMPOSOS (1959), TRES
DE LA CRUZ ROJA (1961), VUELVE SAN VALENTÍN
(1962), LA GRAN FAMILIA (1962), LOS GUARDIAMARINAS
(1967), SOR CITRÖEN (1967), ¡CÓMO ESTÁ
EL SERVICIO! (1968), OPERACIÓN MATA-HARI (1968),
LA DECENTE (1971), LA ESCOPETA NACIONAL (1978),
LA VERDAD SOBRE EL CASO SAVOLTA (1980), MAMÁ
CUMPLE 100 AÑOS (1979), PATRIMONIO NACIONAL (1981),
LA COLMENA (1982), LA CORTE DE FARAÓN (1985),
MOROS Y CRISTIANOS (1987), TODOS A LA CÁRCEL
(1993) o TORRENTE 2, MISIÓN EN MARBELLA (2001).
Estos fueron sólo algunos de los cientos de títulos en los participó
uno de los más grandes y prolíficos actores españoles de cine
y del teatro del siglo XX. También destacó como actor en televisión,
con series como LOS LADRONES VAN A LA OFICINA (1993/96)
y fue el protagonista del fabuloso cortometraje LA CABINA
(1972). En el ámbito argentino se lo recuerda por su participación
en LUNA DE AVELLANEDA (2004). A lo largo de su carrera
recibió la Medalla de Oro de Bellas Artes (1985), el Premio Nacional
de Teatro 2002, el Goya de Honor 2004, además de la Medalla de
Oro al Mérito en el Trabajo 1997 o la de Oro al Mérito en la Bellas
Artes 2001.
Editor: Darío Lavia |
