|
Novedades
Cinefania: Noticias y correo
de lectores...
Terror Universal: Edward D. Wood Jr....
Ficción: La Polilla de H.G.
Wells...
Televicio: Una de muñecos...
Televicio Webzine: Plan Star Wars, tango
y rock y caída de Perón y revolución (II
parte)...
Cine-Braille: El Secreto de sus Ojos...
DVDe Culto: Novedades de la quincena...
Dípticos: El Increíble Castillo
Vagabundo, El Circo, Becket...
Reseñas: Arrástrame al Infierno...
Crítica crítica: Cecil
B. De Mille...
Desván del Abuelito: Fantasmas
de Mora Tau...
Cinema de Perra Gorda: Cleopatra...
Noticias: Terror italiano y secuelas...
Cine independiente: Se viene el 4th
Reich...
Funciones: Proyecciones de interés...
Obituarios: Adiós a Patrick
Swayze...
Cinefania
Noticias:
5to. Aniversario de Cinema de Perra Gorda: El blog de
Cinema de Perra Gorda cumple su primer lustro de vida y lo festeja
a lo grande, convocando a un parnaso de estudiosos y críticos
de cine de España (y alguno que argentino) que enviaron
sus colaboraciones. El resultado puede leerse pulsando este
enlace. Desde aquí, nuestra felicitación y el
tirón de orejas para Juan Carlos Vizcaíno, cuyo amor por
el cine ha
V Festival de Cine Inusual: Si Ud. planeaba salir de la
ciudad del 1ro. al 11 de octubre, olvídelo. Se viene el
V Festival de Cine Inusual de Buenos Aires, con proyecciones en
el Complejo Tita Merello, microcine del Enerc y Ctro. Cultural
Borges. Entre las películas que se presentarán en
competencia se pueden mencionar BON VIVANT (2009) y LA
VRUTALIDAD (2009) ambas de Ernesto Aguilar; CABEZA DE PESCADO
(2009) de July Massaccesi; DE GUANTE NEGRO (2009) de Luis
Sosa Arroyo; EL MARAVILLOSO MUNDO DE CARLITOS (2009) de
Enrique Stavron; y NO MORIRÉ SOLA (2008) de Adrián
García Bogliano, entre otros. Serán jurado de esta
competencia la actriz de culto Silvia Peyrou; el director Leonardo
Fabio Calderón; el inspirador periodista Diego Curubeto; y el
maquillador y caracterizador (amigo de la casa) Natán Soláns.
En el amplio marco de proyecciones especiales, destacamos el adelanto
de 15' de VICIO SANGRIENTO (2009) de Elvira Serio, secuela
de ASALTO Y VIOLACIÓN EN LA CALLE 69 (1991), que
reúne a la pareja protagónica de aquel filme directo
a videohome, Silvia Peyrou y Reynaldo Alcaraz; ELLOS ROBARON
LA PICHA DE HITLER (2006) de Pedro Temboury con Jesús
Franco y gran elenco; THE COWARDS BEND THE KNEE OR THE BLUE
HANDS (Los Cobardes se Arrodillan-2003) tragedia griega silente
de Guy Maddin; THE ATROCITY EXHIBITIONS (La Exhibición
de Atrocidades-2000) sobre la obra de J.G. Ballard; VINYAN
(2008) lo último de terror francés de Fabrice Du
Welz; CADILLAC RECORDS (2008) docuficción sobre
el surgimiento del sello musical Chess Records; un foco a Marcelo
Pocavida con la vera historia del GOLEM (2006) de Almagro,
con Max Berliner y el documental YO SOY POCAVIDA (2008-09)
de Hernán Quintana; y un homenaje al recientemente desaparecido
docente Alberto Farina. Como si esto fuera poco, habrá
clases magistrales y charlas, como "Asesinos e Intrusos en
el Cine Fantástico Argentino" por Fabián Sancho y
el editor de este medio; presentación del libro "Cult
People" de Nicanor Loreti (que hemos anunciado en el # 191
de Cinefania); "Boogie el Aceitoso: Sangre, violencia y discriminación
animadas" por Federico Velasco y Daniel Vigide Agre; Aproximaciones
a "La exhibición de atrocidades" de J.G.Ballard por el más
lúcido experto sobre ciencia-ficción del país,
Pablo Capanna; Voces llegan desde el "Parke-r". Los sonidos trascendentes
de Charlie Parker por el especialista en jazz Ricardo Castro.
Más info: www.primordiales.com.ar
Correo:
Radioteatro: Espero que disfruten esta versión
de El
Corazón Delator de Edgar Allan Poe para radioteatro.
Saludos.
Carlos Germán Baudino
Anteojito: Soy docente y lamento muchisimo que ya no se
editen revistas como Anteojito. Realmente eran rica en información
para los niños del primario, yo pude averigüar infinidades de
cosas en esas revistas.
Rosa
Terror
Universal
Actualización:
El
cine fantástico de Edward D. Wood Jr.: Considerado el peor
director de la historia del cine, Ed Wood hizo sus películas más
recordadas en un lapso de poco más de cinco años, para luego pasar
casi veinte haciendo pornografía y bebiendo... leer
nota completa.
Para leer otras notas:
http://www.cinefania.com/terroruniversal
Televicio
Series:
 ¿Quién
recuerda esta serie?: Serie infantil sobre las aventuras
del niño Jimmy (Jack Wild) en la Isla Viviente, donde está acompañado
por Wichiepoo (Billie Hayes) y los muñecos de Sid y Marty Krofft,
uno de los cuales da el título al envío: H.R. Pufnstuff, alcalde
de la isla que intenta episodio tras episodio ayudar a Jimmy a
regresar a su hogar. En 1970 la popularidad de la serie sirvió
para el largometraje PUFNSTUF (La Flauta Mágica-1970) de Hollingsworth
Morse.
Para buscar otras series: http://www.cinefania.com/tv
Ficción
Novedades: Con La Polilla continuamos el mes dedicado
a H.G. Wells.
http://www.cinefania.com/ficcion
Televicio
Webzine
Número 85:
El
plan Star Wars: Repaso completo por las películas de la saga
de "La Guerra de las Galaxias" de George Lucas, las que fueron
y las que vendrán, sin olvidar las que no fueron... (según la
Revista Mad)
El
Tango y el Rock (por Pablo Martín Cerone): Para nacer, el
rock argentino tuvo que negar al tango: matar al padre, en términos
de Freud. Pero el tango supo vengarse, a veces de modo ostentoso
y a veces de modo sutil. La que sigue es una somera historia de
esa conflictiva relación.
Caída
de Perón y Revolución (2da. parte) (por Patricio Flores):
Como el choque de fuerzas antagónicas, pasando al ataque las unas
y manteniéndose pasivas las otras, materializaron cosas como la
Revolución Libertadora por un lado y la canonización en vida de
Juan Domingo Perón por el otro.
Para leer otras notas:
http://www.quintadimension.com/televicio/
Cine Braille
OJOS BIEN ABIERTOS (por Pablo Martín Cerone)
"El secreto de sus ojos" es el gran éxito del año del cine argentino,
además de ser el mejor filme hasta la fecha de un director habitualmente
sospechado de ser un tanto demagógico, como es Juan José Campanella.
(Si aún no lo viste y preferís hacerlo sin conocer detalles de
la trama, éste es el preciso momento de dejar de leer. Vamos a
ser elípticos, pero es inevitable revelar algunas pistas). La
acción se desarrolla en dos épocas, 1974-75 y 1999: en este último
año, un empleado judicial recién jubilado, Espósito (Ricardo Darín,
muy bien como siempre), intenta saldar cuentas con su pasado a
través de la escritura de una novela basada en un horrible crimen
sucedido un cuarto de siglo atrás. Además de la complicada investigación
judicial del caso, el filme narra una desventurada historia de
amor que involucra a dos funcionarios judiciales que participaron
en ella, el citado Espósito e Irene Menéndez Hastings (Soledad
Villamil, excelente). Las miradas de los personajes juegan un
papel decisivo en ambas historias: en un caso, ayudan a resolver
el acertijo de la identidad del criminal; en el otro, expresan
el agudo conflicto interior entre los sentimientos de los personajes
y las consecuencias de los mismos... leer
nota completa.
Cine
Braille... un sitio condenado a ser una versión beta por toda
la eternidad.
DVDe Culto
Terror-mania
presenta la información de los últimos lanzamientos
Suevia: Para completistas de Boris Karloff, se acaba de
editar THE CLIMAX (Argentina: El Ruiseñor y el Cuervo
/ España: Misterio en la Ópera-1944).
L'Atelier 13: Más "joyas" de la ciencia-ficción
clase B americana de los '50 surgen en la dvd-teca de Atelier.
Hace poco llegaron ON THE MESA OF LOST WOMEN (El Desierto
de la Muerte-1953), CURSE OF THE FACELESS MAN (La Maldición
del Hombre Sin Cara-1958), TEENAGE MONSTER (El Monstruo
Adolescente-1958), THE MAGNETIC MONSTER (El Monstruo Magnético-1953),
UCHUJIN TOKYO NI ARAWARU (Asalto a la Tierra-1956), MISSILE
TO THE MOON (Invasión a la Luna-1958), todas con episodios
de ONE STEP BEYOND o TALES OF TOMORROW como extras.
Dípticos
Reglas: Se trata de comentar y relacionar dos
películas que no tengan vínculos aparentes, o sea,
distintos géneros, distintos países, etc.
[Estos comentarios pueden contener "Spoilers"]
HAURU NO UGOKU SHIRO (El Increíble Castillo Vagabundo-2004)
de Hayao Miyazaki
THE CIRCUS (El Circo-1928) de Charles Chaplin
BECKET (Becket-1963) de Peter Glenville
Por Patricio Flores
Pocas cosas tan antiguas como el circo. Metáfora de la vida (algún
estadista ha dicho en cierta ocasión: “Dentro del circo, todo”)
en donde animales y humanos comparten escenario, muestran sus
destrezas y sus torpezas, las que se festejan incluso aún más
que las destrezas. Vencer el tedio es sin dudas verdadero motor
de la subsistencia de los circos, de los estados, y de la guerra...
leer
díptico completo
Visita dipticos.blogspot.com,
blog con todos los dípticos anteriores, y participa con
tu propia opinión.
Reseñas Cinefania
DRAG ME TO HELL (Arrástrame al Infierno-2009)
de Sam Raimi
Por Lucio Lagioia
SINOPSIS: Una joven encargada de préstamos bancarios rechaza
el ruego de una anciana gitana, que le suplica por una extensión
del vencimiento de la hipoteca que pesa sobre su casa. En venganza,
la gitana la maldice. A partir de entonces, la vida de la muchacha
se convertirá en un verdadero infierno.
COMENTARIO: Después de muchísimos años, Raimi vuelve a
su peculiar estilo de cine de terror mezclado con comedia negra
grotesca y truculenta, bien al estilo de la saga Evil Dead.
En Arrástrame al Infierno, tenemos un verdadero festival
de gags escabrosos tales como vómitos, babas, chorros de sangre,
ingestión de insectos, cadáveres pútridos, alucinaciones repulsivas,
etc. Si a ello le sumamos un show de golpizas, caídas, persecuciones,
posesiones demoníacas, demonios voladores, animales habladores,
violencia estilo cartoon (recuerden los delirantes e imposibles
sufrimientos del pobre Ash de Evil Dead), enfoques de cámara
sorprendentes y efectos musicales con objeto de sobresalto, tenemos
la fórmula que tan bien supo desarrollar el director.
Este cóctel realmente divertido y ágil, es adornado por un motivo
bien actual: el tema de los créditos hipotecarios en los USA,
fuente de ascenso social para unos (en este caso, la protagonista)
y de desgracia para otros (la gitana). Esto, sirve de punto de
partida para impulsar un film que se desarrolla como una fábula
macabra, con sus personajes extremadamente estereotipados: tenemos
por un lado, a la bella muchacha en busca de ascenso, de origen
campesino, con un apuesto novio cuyos padres la rechazan, bien
al estilo telenovelesco. Por otro, una asquerosa gitana con todos
los tópicos que le suelen caber a esta etnia (ladrones, ladinos,
vengativos, poseedores de ocultos poderes). El choque de ambos
personajes, motivará el festival de asquerosidades mencionadas,
con un logrado aditamento: ciertas escenas muy terroríficas concernientes
a un demonio mitológico (la Lamia) que acecha a nuestra protagonista
para mandarla al infierno. Los juegos de sombras siniestras que
emanan de este ser es de lo mejor que se ha visto en años en materia
de sustos terroríficos.
Y si de fábula macabra hablamos, Arrástrame al infierno
nos hace recodar muchísimo a una característica serie de terror:
Los Cuentos de la Cripta. De hecho, el film de Raimi contiene
casi todos los ingredientes de esta serie: personajes estereotipados,
grotescos y hasta exagerados, mucho ritmo, asquerosidades varias,
moraleja y final irónico de quien-las-hace-las-paga. Para bien
o para mal (según el gusto), Arrástrame al Infierno funciona
como una versión extendida de un buen relato de Los Cuentos
de la Cripta. Hecho relativo que no desmerece al film en absoluto.
Lo que si lo desmerece un poco son ciertos FX en CGI no del todo
logrados. Por suerte, tambien contamos con muchos ascos bien espesos,
realistas y eficaces a la vieja usanza.
Con muy buenas actuaciones (Lorna Raver como la repugnante gitana
esta soberbia) y una banda sonora muy adecuada, Arrástrame
al Infierno resulta un más que agradable retorno de
Raimi al cine de terror. Un Raimi mas domesticado y con más
medios que en sus viejos films, pero sin perder las mañas; contando
una historia simple, sencilla y efectiva.
Crítica crítica
El rincón de la Crítica Cinematográfica
Crítica crítica #52 - Cecil B. De Mille:
"Este hombre astuto fue un narrador maravilloso. Supo unir
un auténtico sentido plástico con la cursilería,
y hasta su muerte, con cerca ya de 80 años, personificó
y representó la supremacía de la industria en el
cine norteamericano".
Sadoul en Diccionario del Cine: Cineastas (1977)
El Desván del Abuelito
ZOMBIES OF MORA TAU (Fantasmas de Mora Tau-1957)
Director: Edward L. Cahn. Con Gregg Palmer, Allison Hayes, Joel
Ashley, Marjorie Eaton.
 A
vueltas me tienen otra vez reivindicando el cine de miedo de los
años cincuenta, en esta ocasión además dispuesto a dejar en el
sitio que merece al señor director del filme, don Eduardo L. Cahn,
de quien ya hace tiempo disfruté de un programa doble que pueden
repasar pichando aquí.
Artesano, que se dice ahora, hábil como pocos; diestro en lidiar
presupuestos infames y salir harto más airoso que la mayoría de
sus colegas. Amigo de argumentos extravagantes que saca adelante
con la mayor dignidad, es el Gran Kahn titán de la serie B en
el sentido literal de tan abusado término, de modales académicos
impecables que nada tienen que ver con el cine chapuza de Ed Wood
y otros -no despreciables- creadores. Y eso que no baja de siete
u ocho películas por año... leer
nota completa
De Groenlandia a Quito todos leen el Desván
del Abuelito.
Cinema de Perra Gorda
CLEOPATRA (Cleopatra-1934) de Cecil B. De Mille
por Juan Carlos Vizcaíno
Probablemente una película como CLEOPATRA (1934) pueda
servir para mostrar de forma paralela las cualidades y elementos
caducos del cine de su realizador, Cecil B. De Mille. Un nombre
que quizá merecería un análisis más completo de su real aportación
al cine. Figura poco evocada en los últimos tiempos, enormemente
popular y respetado en su día –era uno de los pocos directores
considerados como “autores”, cuando en el cine norteamericano
los realizadores no tenían la consideración que posteriormente
alcanzaron sobre todo en la crítica europea-, lo cierto es que
el paso del tiempo no ha discurrido precisamente a su favor. En
ello, obvio es señalarlo, influyó por un lado la caducidad de
buena parte de sus aportes estéticos, y por otro el férreo reaccionarismo
que caracterizó su figura, su vida pública y las elecciones temáticas
de no pocas de sus películas... leer
nota completa
¿Más Cinema
de Perra Gorda?
Noticias
por Lucio Lagioia
El terror italiano resucita lentamente... prueba de ello,
dos nuevas producciones: la primera se titula Smile, dirigida
por el debutante Francesco Gasperoni, contando la historia de
un grupo de jovenes en vacaciones por Marruecos que empiezan a
morir en extraños accidentes. Actúa Armand Assante y, en apariencia,
será mundialmente distribuida. La segunda: Shadow, dirigida
por Francesco Zampaglione (lider de la banda pop Tiromancino,
famosa en Italia), relata los avatares de un veterano de la guerra
de Iraq y una muchacha, atacados por un psicópata torturador y
asesino.
Remakes y Secuelas... * Los productores Harvey y Bob Weinstein
tienen dos proyectos en vista: realizar un remake de Children
of the Corn (pobremente dirigida por Fritz Kiersch en 1984)
y una secuela/remake, titulada Halloween 3D, posiblemente
dirigida por Patrick Lussier (My Bloody Valentine 3D).
* Breck Eisner (Sahara) dirigirá el remake de The Crazies
(George Romero, 1973), en la cual los habitantes de una pequeña
ciudad de Iowa se ven afectados por una contaminación acuática
que los vuelve, literalmente, locos.
* El remake de la genial Suspiria (Dario Argento, 1977)
tiene fecha para el 2010 y, sorprendentemente, será producción
italiana: Luca Guadagnino producirá y David Gordon Green (Pineappe
Express) dirigirá.
* La notable The Descent (Neil Marshall, 2005) tiene secuela:
The Descent 2, dirigida por el editor Jon Harris. Ahora,
la única sobreviviente es forzada a volver a la siniestra caverna
para aclarar los hechos ocurridos… Obviamente, se encontraran
con los ghouls caníbales de la entrega anterior.
* La interesante 30 Days of Night tambien tendrá secuela:
30 Days of Night: Dark Days, dirigida por el guionista
Ben Ketai.
* ¿Rambo contra un monstruo?... aparentemente, la quinta entrega
de la saga se titulará Rambo V: The Savage Hunt, y mostrará
a Sylvester Stallone combatiendo a un monstruo mitad hombre y
mitad animal, genéticamente diseñado. El film estaría inspirado
en la novela titulada "Hunter", de James Byron Huggins,
de la cual Stallone tiene los derechos de explotación cinematográfica.
Al menos, suena bastante bizarro... ¿o no?.
Cine Independiente
Otra vez zombies nazis... en The 4th Reich, dirigida
por el debutante Shaun Robert Smith. Esta producción inglesa,
relatará las andanzas de un ejercito de zombies creados nada menos
que por el Dr Joseph Mengele (¿también buscará zombis gemelos?),
para detener a los aliados tras el desembarco en Normandia… Será
filmada (¿cómo no?) en el resucitado sistema 3D.
Protagonizará el otrora genio de los fx ahora devenido en actor
Tom Savini.
Funciones
y Audiciones
Programación del Malba
(Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Sala
Leopoldo Lugones (Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Cineteca
Vida (Buenos Aires, Argentina)
Obituarios
Obituarios
(asesoramiento: Carlos Oscar Vasek)
 LUCIANO
EMMER
Debido a las consecuencias de un accidente de tráfico ocurrido
el verano pasado, el director, guionista y productor milanés
Luciano Emmer falleció el pasado 16 de septiembre a la
edad de 91 años. Emmer había iniciado su carrera
de documentalista en la complicada Italia fascista de la II Guerra
Mundial, lanzándose a la ficción con DOMENICA
D'AGOSTO (1950) que, junto a su siguiente film, PARIGI
E SEMPRE PARIGI (París, Siempre París-1951),
fueron considerados como válidos exponentes de la por entonces
en boga corriente del neorrealismo italiano. En esta última
película, Emmer también daba un personaje a la actriz
española Lucía Bosé, que la hizo protagonizar
su siguiente película, LA RAGAZZE DI PIAZZA DI SPAGNA
(Tres Enamoradas-1952). Tras RAGAZZA IN VETRINA (Muchachas
en Vitrina-1960), Emmer abandonó la ficción para
dedicarse a dirigir para TV y al documental. Nunca se retiró
propiamente, y su última película MASOLINO
(2008) fue un documental, o "un film d'arte", al estilo
de sus primeros trabajos.
 PATRICK
SWAYZE
Tras una agonía larga (e irresponsablemente difundida por
la prensa), el actor Patrick Swayze, de 57 años, falleció
a consecuencia de un cáncer de páncreas que se extendió
al hígado el pasado 14 de septiembre. Tras renunciar al
deporte por complicaciones en sus rodillas, aprendió danza
clásica y logró destacarse en obras musicales hasta
que apareció en su primera película SKATETOWN
USA (Roller Rock: Roller Boogie II-1979). Tras un interin
de 4 años, en que tuvo eventuales papeles secundarios en
telefilmes y series de TV, obtuvo roles secundarios en filmes
taquilleros como THE OUTSIDERS (Los Marginados-1983) de
Francis Ford Coppola y UNCOMMON VALOR (Los Valientes-1983).
Los productores de esta última, John Milius y Buzz Feitshans
lo seleccionaron para coprotagonizar junto a C. Thomas Howell
la película de Milius, RED DAWN (Jóvenes
Defensores-1984). Tras un secundario más, en vehículo
para Rob Lowe YOUNGBLOOD (Nacido Para Ganar-1986), Swayze
tuvo su merecido estrellato con DIRTY DANCING (Dirty Dancing
-1987) donde exhibió su potencial como bailarín.
El resto de su carrera pivotearía entre vehículos
de acción y aventuras, estilo STEEL DAWN (La Fuerza
del Poder-1987), ROAD HOUSE (El Duro-1989) y POINT BREAK
(Punto Límite- 1991) y aquellos pocos filmes que le permitían
mostrar otras facetas de su talento, como GHOST (Ghost:
La Sombra del Amor-1990) y DIRTY DANCING: HAVANA NIGHTS
(Dirty Dancing 2-2004). En los últimos años había
interpretado al famoso Allan Quatermain en una remake de KING
SOLOMON'S MINES (Las Minas del Rey Salomón-2004) en
forma de miniserie y la conocida serie THE BEAST (The Beast-2009),
para la que completó una temporada completa y cuyo último
episodio se emitió en abril pasado.
 HENRY
GIBSON
El pasado 14 de septiembre falleció debido a un cáncer
el actor Henry Gibson. Este comediante había iniciado su
carrera profesional a los 8 años de edad. Debutó en la pantalla
grande en un rol secundario en THE NUTTY PROFESSOR (El
Profesor Chiflado-1963). Su figura diminuta contrastaba con la
enorme gama de personajes de su repertorio: fue un disparatado
indio con gafas en THE OUTLAWS IS COMING! (Los Tres Chiflados
y los Pistoleros-1965), última película de los Tres Chiflados;
el jefe neonazi de THE BLUES BROTHERS (Los Hermanos Caradura-1980);
un empleado que atenta contra las medidas básicas de seguridad
en GREMLINS 2: THE NEW BATCH (Gremlins 2: La Nueva Generación-1990).
Su egomaníaco personaje para NASHVILLE (Nashville-1975)
de Robert Altman le valió una nominación para el Globo de Oro.
En el ámbito televisivo se mantuvo activo durante décadas en series
como ROWAN & MARTIN'S LAUGH-IN (1968) que lo convirtió
en una estrella del medio con su semanal ritual de leer, teniendo
una flor, "un Poema, de Henry Gibson"; LOVE AMERICAN
STYLE y, más recientemente, BOSTON LEGAL (2008).
 PAUL
BURKE
Paul Burke, recordado detective "Adam Flint" de la serie
televisiva NAKED CITY (La Ciudad Desnuda-1960/63), falleció
el pasado 13 de septiembre debido a leucemia. Burke, que había
reemplazado a James Franciscus como personaje central de la serie,
recibió dos nominaciones al premio Emmy. Más tarde,
Burke protagonizó la serie TWELVE O'CLOCK HIGH (Comandos
Aéreos-1964/67) y fue regular en FIVE FINGERS (Cinco
Dedos-1959/60), SANTA BARBARA (1984), DINASTY (Dinastía-1982/88).
En 1990 Burke junto a su amigo Harry Connick (padre del cantante
de jazz Harry Connick Jr.) fue acusado por el delito federal de
vínculaciones mafiosas. Tras un juicio de seis semanas,
ambos fueron sobreseídos de cargos, pero la publicidad
negativa que atrajo motivó su retiro de la pantalla. Un
final que podría haber tenido este epílogo (en la
voz del actor Larry Dobkin): "hay ocho millones de historias
en la ciudad desnuda. Esta ha sido una de ellas".
ARNOLD
LAVEN
El director y productor Arnold Laven, de 87 años, falleció
el pasado 13 de septiembre. Luego de ser asistente de Jack Warner
en Warner Bros., el joven Arnold Laven se desempeñó en la First
Motion Picture Unit ubicada en los estudios Hal Roach de Culver
City dedicándose a hacer películas de entrenamiento durante la
II Guerra Mundial. En esas instancias conoció a Jules Levy y a
Arthur Gardner, con quienes en 1951 se asociaría para formar la
productora Levy-Gardner-Laven, una de las más longevas y prolíficas
de la historia del cine. El debut del sello se produciría con
el thriller de asesino serial WITHOUT WARNING! (La Obsesión
de Matar-1952). Durante las siguientes décadas el team Levy y
Gardner produciendo y Laven en dirección harían cuatro series
televisivas y una veintena de largometrajes. De las series, se
recuerdan THE RIFLEMAN (El Hombre del Rifle-1959/63), THE
DETECTIVES STARRING ROBERT TAYLOR (Los Detectives-1959/62)
y THE BIG VALLEY (Valle de Pasiones-1965/67). De sus películas,
THE VAMPIRE (El Hombre Vampiro-1957); THE MONSTER THAT
CHALLENGED THE WORLD (El Monstruo que Retó al Mundo-1957);
la delirante y de aire televisivo GERONIMO (Gerónimo-1962)
y SAM WHISKEY (Un Hombre Temerario-1969). De la sociedad,
Levy falleció en 1999 y Gardner (de 99 años) sigue
yendo todas las mañanas a su oficina de Levy-Gardner-Laven
en Beverly Hills.
GEORGE
ECKSTEIN
El guionista George Eckstein, famoso por escribir el último
episodio de THE FUGITIVE (El Fugitivo), falleció
el pasado 13 de septiembre a los 81 años de cáncer
de pulmón. Su carrera, iniciada a principio de los años
'60 como guionista de las más populares series de la época,
como THE UNTOUCHABLES (Los Intocables), GUNSMOKE (La
Ley del Revólver) y THE INVADERS (Los Invasores),
tuvo un hito en uno de los 10 episodios de la serie de Quinn Martin
THE FUGITIVE que escribió. Justamente el último
episodio de la serie logró el récord de audiencia
del 72% de los televidentes, vigente hasta 1980 en que se emitió
el famoso episodio WHO SHOT J.R. de DALLAS (que
arañó el 76% de audiencia). Convertido en productor,
Eckstein contrató al joven de 24 años Steven Spielberg
para realizar el telefilme de una hora DUEL (Duelo a Muerte-1981),
expandido y estrenado en salas cinematográficas fuera de
los EE.UU.
Zakes Mokae en THE SERPENT AND THE RAINBOW (La Serpiente
y el Arco Iris-1988) ZAKES
MOKAE
El pasado 11 de septiembre falleció, de consecuencias de
un accidente cerebro-vascular, el actor Zakes Mokae. Uno de los
más notables artistas sudafricanos, Zakes Mokae estudió en la
Royal Academy of Dramatic Art y logró cruzar la lamentable pero
tangible barrera del Apartheid a través de la fundación del grupo
teatral "The Rehearsal Room" junto al autor blanco Athol Fugard.
En 1969, tras varias obras que alcanzaron repercusión fuera de
sus fronteras, Zakes Mokae emigró de Sud África estableciéndose
en los Estados Unidos donde, en 1982, obtuvo un premio Tony por
"Master Harold... And the Boys" (llevada a la pantalla chica en
un telefilme de 1985). De su filmografía se lo recuerda en THE
ISLAND (La Isla-1980), THE SERPENT AND THE RAINBOW
(La Serpiente y el Arco Iris-1988), DUST DEVIL (1992),
VAMPIRE IN BROOKLYN (Un Vampiro Suelto en Nueva York-1995),
OUTBREAK (Epidemia-1995) y WATERWORLD (Waterworld-1995).
Al margen de estos títulos eminentemente fantásticos, también
intervino en dos filmes que plantearon temas relacionados con
el Apartheid como CRY FREEDOM (Grito de Libertad-1987)
y A DRY WHITE SEASON (Cosecha de Odio-1989).
 RAY
BARRETT
El pasado 8 de septiembre el actor australiano Ray Barrett, de
82 años, falleció de una hemorragia cerebral. Había
llamado la atención del gran público británico
a través de personajes secundarios en las series televisivas
de la BBC de los años '60, siendo protagonista de GHOST
SQUAD (1961/64), dos de las creaciones de Gerry Anderson STINGRAY
(Meteoro Submarino-1962/64) y THUNDERBIRDS (Guardianes
del Espacio-1965/66) para las cuales prestó su voz y THE
TROUBLESHOOTERS (1965/72). En la pantalla grande gozó
de una permanencia de más de medio siglo, entre THE
DESPERATE WOMEN (1955) hasta la reciente AUSTRALIA
(Australia-2008).
 
Frank Coghlan Jr. de niño y adolescente FRANK
COGHLAN JR.
Uno de los últimos sobrevivientes de la época muda,
el actor Frank Coghlan Jr. falleció el pasado 7 de septiembre
a los 93 años. Coghlan fue el típico chico con cara llena
de pecas, del cine de los años '20 y '30. Precozmente en la pantalla
(como Junior Coghlan), a partir de los 3 años, Frank apareció
como hijo de Leatrice Joy en THE POVERTY OF RICHES (La
Pobreza del Dinero-1921), con la que se convirtió en niño mimado
del público. Al igual que muchas estrellas infantiles, su celebridad
se desvaneció con la adolescencia, y en los '40 se retiró del
cine para dedicarse a la marina, de la que se retiró con el rango
de Teniente. Más tarde hizo de intermediario en la cooperación
de las fuerzas armadas en películas y series que trataron el tema
de la Marina de Guerra. Los aficionados a los seriales lo recordarán,
seguramente, por el alter ego del Capitán Maravilla en
el serial de Republic ADVENTURES OF CAPTAIN MARVEL (Capitán
Maravilla, el Poderoso-1941).
 IAIN
CUTHBERTSON
El actor escocés Iain Cuthbertson, de 79 años, falleció
el pasado 4 de septiembre. Había iniciado su carrera teatral
a fines de los años '50 desde donde su elevado porte y
tono de voz grave pasó enseguida al medio televisivo donde
se hizo conocer a través de las series BUDGIE (1971/72),
CHARLES ENDELL, ESQ (1979). Como secundario enriqueció
los elencos de THE STONE TAPE (1972) y SUTHERLAND'S
LAW (1973) entre otras, hasta que en 1982 sufrió un
accidente cerebro vascular que le determinó a abandonar
la actividad artística por la dificultad para memorizar
sus líneas. Tras un lapso de año y medio logró
recuperarse lo suficiente como para volver a trabajar, esta vez
concentrándose en TV y cine, que le permitieron repetir
tomas cuando su memoria fallase. En la pantalla grande apareció
en pocas películas, de las que se recuerdan GORILLAS
IN THE MIST: THE STORY OF DIAN FOSSEY (Gorilas en la Niebla-1988)
y SCANDAL (Escándalo-1989). Una de sus últimas apariciones
fue como el fantasma en la versión directa a video de HAMLET
(2003) de Michael Mundell.
 TURI
VASILE
El productor, director, guionista, escritor y crítico siciliano
Turi Vasile, de 87 años, falleció el pasado 1ro.
de septiembre en Roma. Establecido en dicha ciudad, se dedicó
primero al teatro entrando al cinematógrafo como guionista
para grandes como Pietro Germi, Michelangelo Antonioni, Francesco
Maselli y Luigi Zampa y, a su vez, produciendo a Federico Fellini,
Antonioni, Franco Brusati y Enrico Maria Salerno, a quien le produjo
el thriller ANONIMO VENEZIANO (Anónimo Veneciano-1970).
En los '50 Vasile también se inició como director,
realizando hasta 1960 una media docena de largometrajes. En los
'70 produjo algunos filmes de terror y suspenso, como SCHOCK
(Shock-1977) de Mario Bava y la extravagante KILLER FISH
(Las Pirañas Asesinas-1979). Su última producción
fue el poliziotto IL GIORNO DEL COBRA (El Día del
Cobra-1980) con Franco Nero.
Editor: Darío Lavia |
