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Novedades
Cinefania: Cartas de lectores...
Terror Universal: The Rocky Horror
Picture Show...
Ficción: El Sepulcro, de
Lovecraft...
Televicio: Robert Taylor
investiga ...
Televicio Webzine: Ovnis...
Cine-Braille: Despenalización
de la marihuana...
DVDe Culto: Novedades de la quincena...
Dípticos: El Acorazado Potemkin
y Katyn...
Reseñas: Aliento...
Crítica crítica: Kim
Ki-Duk...
Desván del Abuelito: El
Misterio del Pez Saltarín...
Cinema de Perra Gorda: Aelita...
Noticias: Franco recibirá el Goya
de Honor 2008...
Cine independiente: Amateur Porn
Star Killer 3: The Final Chapter y Lo Siniestro...
Funciones: Proyecciones de interés...
Obituarios: Adiós Ulises Dumont...
Cinefania
Correo:
Felicitación sobre nota Martín
Mendilaharzu, el abuelo de los FX: Quizas un poco atrasado,
pero realmente es de felicitar Sr. Natán Solans, me sorprendió
gratamente encontrar toda esta información sobre una de las obras
mas importantes pasadas en esta pobre caja boba actual, pero tenia
entendido que la máscara fue subastada (¿Será
otra leyenda urbana?). Un gran saludo y nuevamente felicitaciones
Daniel Rey
 Respuesta
del autor de la nota, Natán Solans: Respecto a "la
Máscara de la Venganza Egipcia" de Elmer Van Hess, yo mismo
la vi en una joyería en Córdoba y Pueyrredón, entré a preguntar
y me dijeron que "era una de las dos que existían,
hechas por Martín Mendilaharzu". Aunque parezca mentira,
en esa época yo no le daba mucha bola al Gran Martín, pese
a haber hablado con el por teléfono; solo admiraba a Narciso,
ni siquiera a Chicho (yo era bastante joven). Tuve ocasión,
no de tocarla, pero sí de mirarla muy de cerca y vi que era de
cartón o cartapesta: que son las lonjas de cartón, de caja de
pizza o centros de rollos de papel higiénico- embebidas en cola
de carpintero) con una cubierta (coletta) de "cola-tiza", mezcla
parecida al yeso que, después se lija y pule. Se le pone
una o más capas de goma-laca, se vuelve a pulir y se termina
con capas de "dorado a la hoja", que son capas (finísimas, se
rompen de nada) de auténtico oro o bronce, que luego es bruñido
hasta que tengan el brillo de un espejo. Esto estaba adornado
con una especie de gorro de fieltro o pañolenci negro con la forma
que tenía el Ratón Mickey en la frente y un tul que cubría
la boca del Fantasma. No tenía estilo egipcio, si no "Art-Decó",
como ya dije. Mendilaharzu me dio la razón al respecto; Narciso
(que lo habìa dibujado) no. En unos videos de Graciela Restelli
se puede apreciar que "la Máscara de la Venganza" adorna
la biblioteca de Chicho Ibáñez Serrador. Lo que
me hace pensar que realmente fueron al menos dos las máscaras
realizadas, aunque se que Mendi guardaba siempre una copia de
lo que hacía en su casa-museo de Ezeiza, por lo que pienso
que pueden existir tres o más piezas y, ojalá, el
molde en algún lado. Además, con un profesionalismo aprendido
de los maquilladores norteamericanos (que Martín admiraba), el
"pasaba" (como dicen los escultores) sus trabajos al yeso de dentista
(de gran dureza y durabilidad). Por eso es posible que parte de
su obra descanse en casas de cultos coleccionistas vernáculos
y extranjeros o, simplemente, hayan terminado en la Quema... Una
vez escuché que una de aquellas máscaras fue rematada,
allá por 1970, que debe ser a la que se refiere este lector
de Cinefanía. Yo mismo vi una docena de aquellos calcos
de distintas caracterizaciones de Narciso en la utilería de Canal
7. Mis amigos productores del Canal me dicen que hoy no existen
en catálogo. Entre ellas estaba la personificaciòn de vieja alemana
de Narciso en El Hombre que volvió de la Muerte.
Uriel Barros y Merphín, el Mago, entre otros también las vieron.
Tengo un video de ello. Saludos y gracias.
Natán Solans
Tres Stooges: ¡Hola! Me encanta todo lo que me mandan.
Me gustaría que me enviaran biografías de los Tres Chiflados,
son mis ídolos. ¡Muchas Gracias!
Mónica
Respuesta: Estimada Mónica, hemos publicado varias
notas al respecto, una titulada El
Regreso de los Tres Chiflados, que ofrece biografía
del grupo y un dossier dedicado a aquellos cortometrajes con elementos
terroríficos en que tenían que vérselas con
monstruos
y también con fantasmas.
En breve habrá más.
Terror Universal
Del
archivo (pub. marzo 2003):
 The
Rocky Horror Picture Show (por Daniel Vigide Agre): A
principios de los '70 Richard O'Brien compone la comedia musical
Rocky Horror Show. Esta es una extraña parodia de las películas
clase B de ciencia-ficción y terror entre los '30 y los '50 con
música rockabilly y una estética propia del glam rock que predominaba
por aquel momento en Inglaterra y es estrenada en Londres con
un éxito moderado, lo suficiente como para interesar a 20th Century
Fox a realizar una versión fílmica de la obra. Para ello, se utiliza
mayormente al elenco original del teatro (Tim Curry, el propio
O'Brien, Little Neil, Patricia Quinn, MeatLoaf) salvo un par elegidos
en el casting, entre ellos, la desconocida Susan Sarandon... leer
nota completa.
Para leer otras notas:
http://www.cinefania.com/terroruniversal
Televicio
Series:
 ¿Quién
recuerda esta serie? Intérprete afamado y un veterano
de Hollywood, Robert Taylor tuvo en TV su propia serie en la que
interpretó al Capitán Matt Holbrook, de la policía de Nueva York.
Junto a él se destacaron Tige Andrews como Johnny Russo, Mark
Goddard como Chris Ballard y Adam West como Steve Nelson. La serie
se emitió por la cadena ABC entre 1959 y 1961 (en el formato de
episodios de media hora) y se cambió de cadena (NBC) y duración
(una hora) para la temporada 1961-1962, que fue la final.
Para buscar otras series: http://www.tele-vicio.com
Ficción
Novedades: Con El Sepulcro continuamos el mes dedicado
a H.P. Lovecraft.
http://www.cinefania.com/ficcion
Televicio Webzine
Número
77:
OVNIs:
¿Ciencia, creencia, seudociencia? (por Pablo Martín
Cerone): Que son los nazis de la Antártida, que son de otra dimensión,
que son prototipos secretos de las fuerzas armadas norteamericanas,
que son de la Atlántida, que son extraterrestres ¡que son marxistas!
Los Objetos Voladores No Identificados son una de las marcas de
identidad de la cultura de masas de la segunda mitad del siglo
XX, pero simultáneamente son un tema que la ciencia toma con pinzas,
e intentamos explicar por qué... leer
nota completa.
Para leer otras notas:
http://quintadimension.com/televicio/
Cine Braille
DESPENALIZACIÓN DE LA MARIHUANA (por Pablo Martín Cerone)
Buenos Aires (de nuestro corresponsal Marcelo Guillermo Barros
Eschelotowiazda) Cientos de personas se manifestaron hoy en esta
capital contra la despenalización del consumo de marihuana / Los
manifestantes portaban carteles con frases como "No quiten el
pan de la boca de nuestros hijos" o "Fuentes de trabajo en peligro"/
Uno de los participantes en la marcha, consultado por este corresponsal,
afirmó que "si legalizan la maconha, todas las bandas de reggae
y de rock barrial nos quedamos sin tema para hacer canciones.
¿Sobre qué vamos a cantar entonces, caretón?"
Cine
Braille... un sitio condenado a ser una versión beta por toda
la eternidad.
DVDe Culto
Terror-mania
presenta la información de los últimos lanzamientos
KINO: De cuando Griffith se adelantó más de cuarenta
años a Roger Corman es THE AVENGING CONSCIENCE (La Conciencia
Vengadora-1914), versión de D.W. Griffith inspirada libremente
en "Annabel Lee", "El Corazón Delator"
y "La Fosa y el Péndulo", cuentos de Edgar Allan
Poe. El protagonista es el gran Henry B. Walthall.
Universal: Bajo el título de Abbott & Costello:
The Complete Universal Pictures Collection, el sello del mundo
que gira lanza las 28 películas que la pareja cómica
filmara para Universal Pictures desde A NIGHT IN THE TROPICS
(Caribe Azul-1940) hasta ABBOTT AND COSTELLO MEET THE MUMMY
(Abbott y Costello Contra la Momia-1955). Son 15 discos.
Dípticos
Reglas: Se trata de comentar y relacionar dos
películas que no tengan vínculos aparentes, o sea,
distintos géneros, distintos países, etc.
[Estos comentarios pueden contener "Spoilers"]
BRONENOSETS POTYOMKIN (El Acorazado Potemkin-1925) de
Sergei Eisenstein
KATYN (Katyn-2007) de Andrzej Wajda
Por Darío Lavia
 Por
supuesto, en este díptico volvemos a tocar un tema casi habitual
en esta columna, pero enfocaremos de manera diferente, evitando
reiterar conceptos o bien reutilizar caminos ya conocidos. Así
que optaremos por la Propaganda como eje central del enlace. En
el primer caso, Eisenstein omite informar que el motín del "Potyomkin"
dejó un saldo de 7 oficiales zaristas muertos, que la represión
zarista no se ejecutó sobre la extensa escalinata sino en las
calles adyacentes de las mismas y que los cañonazos que el acorazado
disparó sobre el área de la ciudad donde se encontraba la sede
de las autoridades imperiales mataron a un civil. En nuestra segunda
película de la noche, Wajda si bien cumple mostrando las penurias
de los polacos bajo los nazis, los soviéticos y hasta los propios
polacos adictos al gobierno comunista de Bierut, evita ofrecer
ninguna bajada de línea para el gobierno polaco en el exilio del
General Sikorski, que durante el período 1943-1945 renunció a
recurrir a la Cruz Roja Internacional para investigar el crimen
y reanudar las relaciones diplomáticas soviético-polacas (rotas
brevemente tras el anuncio de Radio Berlín de 1943)... Leer
díptico completo.
Visita dipticos.blogspot.com,
blog con todos los dípticos anteriores, y participa con
tu propia opinión.
Reseñas Cinefania
SOOM (Aliento-2007) de Kim Ki-Duk
 Un
reo condenado a muerte (Chang Chen) intenta suicidarse clavándose
un cepillo de dientes en la garganta. Las noticias informan que
es su segundo intento y que las autoridades decidirán si adelantan
o no su ejecución. Una joven mujer casada (Park Ji-A) observa
con atención y, mientras su marido (Ha Jung-Woo) evidentemente
tiene un romance oculto, decide replicar yendo a visitar a este
prisionero. Pero estamos en una película de Kim Ki-Duk y no podemos
esperar que la cita sea "normal". A pesar de nuestras expectativas,
la primer cita nos muestra a la mujer contándole un trauma infantil.
El prisionero que tras la herida que se autoinfringiera no puede
hablar, tan solo responde empañando con su aliento el cristal
divisorio y dejando sus labios marcados. Para su siguiente visita,
la mujer, intuimos que previo permiso del superintendente, es
conducida a un cuarto que decora con vistosos papeles de primavera.
Al llegar el reo, esta lo recibe con una canción. Con cada visita,
cambia la estación del año y entrega una foto de ella como recuerdo.
Cada personaje debe luchar contra su entorno propio: ella con
su marido celoso y herido en su autoestima; él en la celda que
comparte con tres reos más (uno de ellos, afeminado y también
altamente celoso de estas visitas). En la mayoría de las películas
de Kim Ki-Duk, un recurso narrativo perenne es el del matiz entre
los protagonistas (que son capaces de comunicarse sin palabras)
y el mundo exterior, las personas normales, comunes y corrientes.
Usualmente, estas personas son representantes de la autoridad.
Para esta película, Kim permite que su protagonista femenina diga
todo lo que tiene que decir, se da el lujo que un personaje de
autoridad (el superintendente, de quien solo vemos el reflejo
en una pantalla) sea cómplice del romance y otorga al marido (un
personaje externo) la suficiente sensibilidad como para darse
cuenta de lo que ocurre y tratar de reparar un matrimonio desbocado.
Creemos que se trata de un intento del director por reiterar la
receta de sus virtudes cinematográficas pero revirtiendo los carriles
habituales de personajes y tramas. Por lo tanto, más que un filme
de valores intrínsecos, es una perla que reluce más solo dentro
del marco de la filmografía de su autor.
Calificación: ***
Crítica crítica
El rincón de la Crítica Cinematográfica
Crítica crítica #35 - Kim Ki-Duk: "Uno
puede ser accionista de bolsa de New York o maestro de escuela
de Salt Lake City y aún así comprender el punto
al que se refiere el film de Kim Ki-Duk".
Berardinelli, James y Ebert, Roger: Reel Views 2: The Ultimate
Guide to the Best 1,000 Modern Movies on DVD and Video (Justin,
Charles & Co., 2005)
El Desván del Abuelito
En el Desván del Abuelito se habla de THE MYSTERY
OF THE LEAPING FISH (El Misterio del Pez Saltarín-1916):
Para que luego se piensen ustedes que hasta los años sesenta nos
chupábamos el dedo, que todo empezó con la cosa de las revoluciones
juveniles y los jipis, las drogas y todo eso... pues no, no, para
nada de nada!... leer
nota completa.
De Groenlandia a Quito todos leen el Desván
del Abuelito.
Cinema de Perra Gorda
AELITA (1924) de Yakov Protazanov, por Juan Carlos
Vizcaíno
Es más que probable que el prestigio que atesora AELITA
(1924, Yakov Protazanov) proceda de un equívoco, acrecentado por
el hecho de que la película no ha sido accesible durante bastantes
años. El film soviético pasa por ser un referente dentro del cine
de ciencia-ficción en los países del este, pero esta circunstancia
tan solo es en cierto modo algo admisible, en la medida que no
se trata de un exponente inscrito en dicho género... leer
nota completa
¿Más Cinema
de Perra Gorda?
Noticias
 Jesús
Franco recibirá el Goya: La Academia de las Artes y
las Ciencias Cinematográficas de España anunció que el
1º de febrero de 2009, durante la la Gala de los XXIII Premios
Goya, se otorgará el premio Goya de Honor 2008 a Jesús
Franco Manera, debido a su "personalísima, rica y
variada" filmografía compuesta por más de 200
títulos (lo que lo hace uno de los directores más
prolíficos no de España sino del mundo). Por su
parte, Franco declaró con modestia que la noticia "es una
alegría y un enorme honor. Nunca esperé ningún reconocimiento
de mi carrera. Nadie me ha dado nada, sólo con mi primer mediometraje
Sobre Pío Baroja (1959) me dieron muchos premios aquí y fuera
de España. Estoy encantado y como nunca me he creído merecedor
de nada, me parece un regalo precioso". En general los medios
españoles han tendido siempre a minimizar al director,
soslayando que Franco sea el cineasta español más
conocido tras Luis Buñuel, Pedro Almodóvar y Alejandro
Amenábar. Sus dos primeros filmes terroríficos fueron
GRITOS EN LA NOCHE (El Horrible Dr. Orloff-1962) y LA
MANO DE UN HOMBRE MUERTO (1962) y de ser ayudante de Orson
Welles en varios proyectos pasó a ser aplaudido por Fritz
Lang por su película NECRONOMICON - GETRÄUMTE SÜNDEN
(Necronomicón-1967), siendo este el puntapié inicial
de una inacabable serie de filmes exploitation y de culto realizados
en varios continentes y con infinidad de seudónimos. Merecido
galardón en vida, felicitaciones Tío Jess.
Lo nuevo de Lee: Christopher Lee integra el reparto de
TRIAGE (2009), la nueva película de Danis Tanovic,
ganador del Oscar(r) por NO MAN'S LAND (2001), componiendo
el personaje de Joaquín Morales, un psiquiatra retirado
que estuviera al servicio del régimen de Franco (el dictador,
no el director), cuya nieta Elena (Paz Vega) tiene un novio fotógrafo
(Colin Farrell, que adelgazó terriblemente para el filme)
que necesita ayuda psicológica. La producción se
filma en los estudios Ciudad de La Luz de Almería e Irlanda,
siendo una coproducción hispano-franco-irlandesa que se
prevee estrenar en el festival de Cannes.
Cine Independiente
Gore independiente: AMATEUR PORN STAR KILLER 3: THE
FINAL CHAPTER, paródica tercera entrega de la saga,
acaba de ser finalizada por su director Shane Ryan, para la Alter
Ego Cinema. Más información: Sitio
oficial (no recomendado para menores)
Lo Siniestro: Estimados, adelanto exclusivo de "Lo Siniestro",
película dirigida por Sergio Mazurek, que será estrenada a comienzos
del próximo año. Podrán ver el teaser en el blog
oficial. Más información: www.losiniestro.com.ar
Daniel de la Vega
Funciones
y Audiciones
Navidades Sangrientas 2008: Estimados amigos: Os informo
que ya está disponible la programación de NAVIDADES SANGRIENTAS
2008, la VI MUESTRA DE CINE DE TERROR DE ALICANTE.
Este año contaremos con 9 días de proyecciones y actividades.
Del sábado 13 al sábado 20 de Diciembre. Más información
en el blog
oficial. Un saludo sangriento a todos.
Programación del Malba
(Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Sala
Leopoldo Lugones (Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Cineteca
Vida (Buenos Aires, Argentina)
Obituarios
Obituarios
(Redacción Cinefania)
 ULISES
DUMONT
El actor argentino Ulises Dumont, intérprete de casi 80
películas, falleció el sábado 29 a los 71 años tras una afección
cardíaca. Discípulo de Augusto Fernandes, Agustín
Alezzo y Osvaldo Bonet, comenzó a foguearse en teatro y
cine en la primera mitad de los años '60, debutando en
la pantalla con VIAJE DE UNA NOCHE DE VERANO (1965), dirigida
por Rubén W. Cavallotti, Rodolfo Kuhn, José Martínez Suárez, René
Mugica, Carlos Rinaldi y Fernando Ayala. El filme DOS QUIJOTES
SOBRE RUEDAS (1964) de Emilio Vieyra, que también lo
contó en el reparto, fue estrenado recién en 1966.
Los títulos más importantes de su filmografía
tuvieron lugar durante el denominado "Proceso de Reorganización
Nacional". Nos referimos a LA PARTE DEL LEÓN
(1978), TIEMPO DE REVANCHA (1981), ÚLTIMOS DÍAS DE LA
VÍCTIMA (1982), todas de Adolfo Aristarain y NO HABRÁ MÁS
PENAS NI OLVIDO (1983) de Héctor Olivera, inspirada
en la genial novela de Osvaldo Soriano. En el campo internacional,
Dumont se desempeñó en las coproducciones EL
DÍA QUE ME QUIERAS (1986) de Sergio Dow (Venezuela,
Colombia, Argentina y EE.UU.) y la miniserie LE ROI DE PATAGONIE
(El Rey de la Patagonia-1990), coproducción entre Francia
y Argentina. En la TV supo demostrar sus dotes artísticas
en ciclos como NOSOTROS Y LOS MIEDOS y LA BONITA PÁGINA,
en tanto que el aficionado al género truculento lo recordará
por sus personajes en los ciclos MUJERES ASESINAS, episodio
STELLA O., HUÉRFANA EMOCIONAL (2005), TIEMPOFINAL
(varios episodios, 2000-2001) y DRÁCULA (1999) con
Carlos Andrés Calvo (hay que mencionar que Dumont había
encarnado un Drácula en el ciclo de canal 11 LA HISTORIETA,
de Hugo Moser, a mediados de los '70).
Ulises Dumont a bordo del memorable "Torito",
en NO HABRÁ MÁS PENAS NI OLVIDO (1983) JOHN
MICHAEL HAYES (19-11-2008)
El guionista John Michael Hayes, nominatado al premio de la Academia
de Hollywood por la popular REAR WINDOW (La Ventana Indiscreta-1954)
de Alfred Hitchcock y por la polémica PEYTON PLACE
(La Caldera del Diablo-1957) de Mark Robson, falleció de
causas naturales. Tenía 89 años.
IRVING
BRECHER (17-11-2008)
Autor de rutinas cómicas, libretos y guiones para películas
de los Hermanos Marx, que comenzó escribiendo chistes para
notables clientes de vaudeville como Milton Berle. Fue Berle que
le hizo el contacto para entrar en la MGM, donde comenzó
asistiendo la elaboración del guión de THE WIZARD
OF OZ (El Mago de Oz-1939) y firmando el de AT THE CIRCUS
(Los Hermanos Marx en el Circo-1939). Junto a Fred F. Finklehoffe
fue nominado al Oscar(r) por el musical MEET ME IN ST. LOUIS
(La Rueda de la Fortuna-1944) de Vincente Minnelli. Durante la
famosa huelga de guionistas del año pasado, el nonagenario
Brecher grabó un video en que dijo: "Desde 1938 en
que ingresé al que sería el Sindicato de Guionistas
de Radio, he estado esperando a que los escritores tengamos un
trato justo; aún estoy esperando". Falleció
a los 94 años.
IRVING
GERTZ (14-11-2008)
A los 93 años, falleció este prolífico compositor
de docenas de películas clase B y series televisivas durante
los años '40, '50 'y '60. Sus composiciones fueron un estandarte
de títulos como CURSE OF THE UNDEAD (La Maldición
del Zombie-1959), THE ALLIGATOR PEOPLE (El Caimán
Humano-1960) y THE LEECH WOMAN (1961) entre muchos otros.
Editor: Darío Lavia |
